分析
コード：D♭
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～C#5(ドのシャープ)→裏声F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ドシ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロ停滞メロの組み合わせにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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幾田りら JUMP 音域
幾田りら JUMP BPM(テンポ)
幾田りらの曲
タグ: key(キー)：D♭メジャー
F#Maj7(G♭Maj7)コードから始まるサビ back number アイラブユー
分析
コード：G♭Maj7
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ♭ラ♭ラ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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back number アイラブユー 音域
back number アイラブユー BPM(テンポ)
back number(バックナンバー)の曲
コード：G♭Maj7
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ♭ラ♭ラ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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back number アイラブユー 音域
back number アイラブユー BPM(テンポ)
back number(バックナンバー)の曲
C#(D♭)コードから始まるサビ 須田景凪 雲を恋う
分析
コード：D♭
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ♭ラ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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須田景凪 雲を恋う 音域
須田景凪 雲を恋う BPM(テンポ)
須田景凪(すだ けいな)の曲
コード：D♭
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ♭ラ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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須田景凪 雲を恋う 音域
須田景凪 雲を恋う BPM(テンポ)
須田景凪(すだ けいな)の曲
F#(G♭)コードから始まるサビ ヨルシカ チノカテ
分析
コード：G♭
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (シ♭ラ♭ファミ♭レ♭)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ♭ドラ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより余韻を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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ヨルシカ チノカテ 音域
ヨルシカ チノカテ BPM(テンポ)
ヨルシカの曲
コード：G♭
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (シ♭ラ♭ファミ♭レ♭)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ♭ドラ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより余韻を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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ヨルシカ チノカテ 音域
ヨルシカ チノカテ BPM(テンポ)
ヨルシカの曲
C#(D♭)コードから始まるサビ あいみょん 強くなっちゃったんだ、ブルー
分析
コード：D♭
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～F4(ファ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファソ♭ファレ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
下降メロと停滞メロの組み合わせにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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あいみょん 強くなっちゃったんだ、ブルー 音域
あいみょん 強くなっちゃったんだ、ブルー BPM(テンポ)
あいみょんの曲
コード：D♭
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～F4(ファ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファソ♭ファレ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
下降メロと停滞メロの組み合わせにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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あいみょん 強くなっちゃったんだ、ブルー 音域
あいみょん 強くなっちゃったんだ、ブルー BPM(テンポ)
あいみょんの曲
F#Maj7(G♭Maj7)コードから始まるサビ 和田たけあき なんもかんもおしまい
分析
コード：G♭Maj7
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファラ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロ3×2を繰り返した後、停滞メロの繰り返しと最初のサビメロにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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和田たけあき なんもかんもおしまい 音域
和田たけあき なんもかんもおしまい BPM(テンポ)
和田たけあき(くらげP)
コード：G♭Maj7
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファラ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロ3×2を繰り返した後、停滞メロの繰り返しと最初のサビメロにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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和田たけあき なんもかんもおしまい 音域
和田たけあき なんもかんもおしまい BPM(テンポ)
和田たけあき(くらげP)
C#(D♭)コードから始まるサビ Aimer オアイコ
分析
コード：D♭
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：C4(ド)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ♭シ♭ラ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Aimer オアイコ 音域
Aimer オアイコ BPM(テンポ)
Aimer(エメ)の曲
コード：D♭
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：C4(ド)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ♭シ♭ラ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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Aimer オアイコ 音域
Aimer オアイコ BPM(テンポ)
Aimer(エメ)の曲
F#Maj7(G♭Maj7)コードから始まるサビ Creepy Nuts 堕天
分析
コード：G♭Maj7
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ♭シ♭ファミ♭レ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロ(G#マイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はブラスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Creepy Nuts 堕天 音域
Creepy Nuts 堕天 BPM(テンポ)
Creepy Nuts(クリーピー ナッツ)の曲
コード：G♭Maj7
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ♭シ♭ファミ♭レ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロ(G#マイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はブラスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Creepy Nuts 堕天 音域
Creepy Nuts 堕天 BPM(テンポ)
Creepy Nuts(クリーピー ナッツ)の曲
F#Maj7(G♭Maj7)コードから始まるサビ ポルノグラフィティ 証言
分析
コード：G♭Maj7
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ♭ファレ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はストリングスとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分と8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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ポルノグラフィティ 証言 音域
ポルノグラフィティ 証言 BPM(テンポ)
ポルノグラフィティの曲
コード：G♭Maj7
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ♭ファレ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はストリングスとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分と8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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ポルノグラフィティ 証言 音域
ポルノグラフィティ 証言 BPM(テンポ)
ポルノグラフィティの曲
F#(G♭)コードから始まるサビ Awich TSUBASA
分析
コード：G♭
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (シ♭ラ♭ファミ♭レ♭)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ♭ミ♭ファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを3回繰り返した後、上昇メロと最初のサビメロの組み合わせにより余韻を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Awich TSUBASA 音域
Awich TSUBASA BPM(テンポ)
Awich(エイウィッチ)の曲
コード：G♭
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (シ♭ラ♭ファミ♭レ♭)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ♭ミ♭ファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを3回繰り返した後、上昇メロと最初のサビメロの組み合わせにより余韻を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Awich TSUBASA 音域
Awich TSUBASA BPM(テンポ)
Awich(エイウィッチ)の曲