分析
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ#ソ#ラ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
同リズムメロを4回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した暗めの進行。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、半テンと16分ノリを基本とした歌メロを落ち着きのある演出となっている。
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Justin Bieber Don’t Go 音域
Justin Bieber Don’t Go BPM(テンポ)
Justin Bieber(ジャスティン ビーバー)の曲
タグ: key(キー)：G#マイナー
G#m(A♭m)コードから始まるサビ まふまふ おとといきやがれ
分析
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～G#5(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ド#レ#レ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
同メロ2+2回繰り返した後に、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した暗めの進行。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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まふまふ おとといきやがれ 音域
iri 渦 BPM(テンポ)
iri(イリ)の曲
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～G#5(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ド#レ#レ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
同メロ2+2回繰り返した後に、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した暗めの進行。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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まふまふ おとといきやがれ 音域
iri 渦 BPM(テンポ)
iri(イリ)の曲
Eコードから始まるサビ NEE アウトバーン
分析
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲F#3(ファのシャープ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ#ソ#ファ#レ#ド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、同停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなど活用したパターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4つ打ちと4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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NEE アウトバーン 音域
NEE アウトバーン BPM(テンポ)
NEE(ニー)の曲
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲F#3(ファのシャープ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ#ソ#ファ#レ#ド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、同停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなど活用したパターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4つ打ちと4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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NEE アウトバーン 音域
NEE アウトバーン BPM(テンポ)
NEE(ニー)の曲
G#m(A♭m)コードから始まるサビ john アンバランス
分析
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#レ#ド#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
同メロを繰り返し続けて印象を残した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、機械的な4つ打ちと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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john アンバランス 音域
john アンバランス BPM(テンポ)
john(ジョン)の曲
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#レ#ド#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
同メロを繰り返し続けて印象を残した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、機械的な4つ打ちと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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john アンバランス 音域
john アンバランス BPM(テンポ)
john(ジョン)の曲
G#m(A♭m)コードから始まるサビ iri 渦
分析
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ド#ソ#ソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
同メロを2回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した暗めの進行。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4ノリを基本としたダンスビートアレンジとなっている。
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iri 渦 音域
iri 渦 BPM(テンポ)
iri(イリ)の曲
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ド#ソ#ソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
同メロを2回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した暗めの進行。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4ノリを基本としたダンスビートアレンジとなっている。
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iri 渦 音域
iri 渦 BPM(テンポ)
iri(イリ)の曲
Eコードから始まるサビ ツミキ チエルカ／エソテリカ
分析
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シレ#ド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
上昇メロをサビの後半で繰り返すことにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを細かく活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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ツミキ チエルカ／エソテリカ 音域
ツミキ チエルカ／エソテリカ BPM(テンポ)
ツミキの曲
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シレ#ド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
上昇メロをサビの後半で繰り返すことにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを細かく活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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ツミキ チエルカ／エソテリカ 音域
ツミキ チエルカ／エソテリカ BPM(テンポ)
ツミキの曲
Eコードから始まるサビ はるまきごはん 第三の心臓
分析
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#4(ソのシャープ)～G#5(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：3回（レ#シド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロ3×2で印象を残した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを細かく活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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はるまきごはん 第三の心臓 音域
はるまきごはん 第三の心臓 BPM(テンポ)
はるまきごはんの曲
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#4(ソのシャープ)～G#5(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：3回（レ#シド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロ3×2で印象を残した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを細かく活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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はるまきごはん 第三の心臓 音域
はるまきごはん 第三の心臓 BPM(テンポ)
はるまきごはんの曲
G#m(A♭m)コードから始まるサビ john KABUKI
分析
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#4(ソのシャープ)～B5(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#ド#シレ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、機械的な4つ打ちと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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john KABUKI 音域
john KABUKI BPM(テンポ)
john(ジョン)の曲
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#4(ソのシャープ)～B5(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#ド#シレ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、機械的な4つ打ちと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→G#m(A♭m)コードから始まるサビ(目次へ)
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john KABUKI 音域
john KABUKI BPM(テンポ)
john(ジョン)の曲
Eコードから始まるサビ 神山羊 生絲
分析
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#レ#ド#シファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを細かく活用したパターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分と8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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神山羊 生絲 音域
神山羊 生絲 BPM(テンポ)
神山羊(かみやまよう)の曲
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#レ#ド#シファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを細かく活用したパターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分と8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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神山羊 生絲 音域
神山羊 生絲 BPM(テンポ)
神山羊(かみやまよう)の曲
Eコードから始まるサビ 宇多田ヒカル One Last Kiss
分析
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：F#4(ファのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#ソ#ファ#ソ#ソ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなど活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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宇多田ヒカル One Last Kiss 音域
宇多田ヒカル One Last Kiss(ワン ラスト キス) BPM(テンポ)
宇多田ヒカルの曲
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：F#4(ファのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#ソ#ファ#ソ#ソ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなど活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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宇多田ヒカル One Last Kiss 音域
宇多田ヒカル One Last Kiss(ワン ラスト キス) BPM(テンポ)
宇多田ヒカルの曲