分析
コード：C
key(キー)：Cメジャー
スケール： C D E F G A B (ドレミファソラシ)
平行調：Aマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：C4(ド)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（シド）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C、ⅱ:Dm、ⅲ:Em、ⅳ:F、ⅴ:G、ⅵ:Am、ⅶ:Bm7♭5
トニック(T)：【C(Maj7)】、Em(m7)、Am(m7)
サブドミナント(SD)：Dm(m7)、【F(Maj7)】
ドミナント(D)：【G(7)】、Bm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナント活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4部ノリと8分を基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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HoneyWorks お兄ちゃんエチケット♡ 音域
HoneyWorks 愛しちゃってるよ BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
投稿者: cdhvn
F#m(G♭m)コードから始まるサビ Kanaria カートゥーンガール
分析
コード：F#m
key(キー)：F#マイナー
スケール：F# G# A B C# D E (ファ#ソ#ラシド#レミ)
平行調：Aメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ド#レ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm)：【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm)：【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm)：【C#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Kanaria カートゥーンガール 音域
Kanaria カートゥーンガール 音域 BPM(テンポ)
Kanaria(カナリア)の曲
コード：F#m
key(キー)：F#マイナー
スケール：F# G# A B C# D E (ファ#ソ#ラシド#レミ)
平行調：Aメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ド#レ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm)：【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm)：【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm)：【C#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Kanaria カートゥーンガール 音域
Kanaria カートゥーンガール 音域 BPM(テンポ)
Kanaria(カナリア)の曲
C#(D♭)コードから始まるサビ Eve アイオライト
分析
コード：D♭
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ♭ラ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(Dbメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Eve アイオライト 音域
Eve アイオライト BPM(テンポ)
Eve(いぶ)の曲
コード：D♭
key(キー)：D♭メジャー
スケール：D♭ E♭ F G♭ A♭ B♭ C (レ♭ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド)
平行調：B♭mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ♭ラ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D♭、ⅱ:E♭m、ⅲ:Fm、ⅳ:G♭、ⅴ:A♭、ⅵ:B♭m、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D♭(Maj7)】、Fm(m7)、B♭m(m7)
サブドミナント(SD)：E♭m(m7)、【G♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【A♭(7)】、Cm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(Dbメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Eve アイオライト 音域
Eve アイオライト BPM(テンポ)
Eve(いぶ)の曲
Cmコードから始まるサビ まふまふ ハロウィンは踊らない？
分析
コード：Cm
key(キー)：Cマイナー
スケール：C D E♭ F G A♭ B♭ (ドレミ♭ファソラ♭シ♭)
平行調：E♭メジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数1回（シソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Cm、ⅱ:Dm7♭5、ⅲ:E♭、ⅳ:Fm、ⅴ:Gm、ⅵ:A♭、ⅶ:B♭
トニックマイナー(Tm)：【Cm】、A♭、E♭
サブドミナントマイナー(SDm)：【Fm】、Dm7♭5、A♭、B♭
ドミナントマイナー(Dm)：【Gm】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロ(Aマイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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まふまふ ハロウィンは踊らない？ 音域
まふまふ ハロウィンは踊らない？ BPM(テンポ)
藍井エイルの曲
コード：Cm
key(キー)：Cマイナー
スケール：C D E♭ F G A♭ B♭ (ドレミ♭ファソラ♭シ♭)
平行調：E♭メジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数1回（シソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Cm、ⅱ:Dm7♭5、ⅲ:E♭、ⅳ:Fm、ⅴ:Gm、ⅵ:A♭、ⅶ:B♭
トニックマイナー(Tm)：【Cm】、A♭、E♭
サブドミナントマイナー(SDm)：【Fm】、Dm7♭5、A♭、B♭
ドミナントマイナー(Dm)：【Gm】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロ(Aマイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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まふまふ ハロウィンは踊らない？ 音域
まふまふ ハロウィンは踊らない？ BPM(テンポ)
藍井エイルの曲
Dmコードから始まるサビ MIMI 痛いの痛いの飛んでいけっ
分析
コード：Dm
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：E4(ミ)～F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数1回（ラレド）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロ2回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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MIMI 痛いの痛いの飛んでいけっ 音域
MIMI 痛いの痛いの飛んでいけっ BPM(テンポ)
MIMI(ミミ) の曲
コード：Dm
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：E4(ミ)～F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数1回（ラレド）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロ2回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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MIMI 痛いの痛いの飛んでいけっ 音域
MIMI 痛いの痛いの飛んでいけっ BPM(テンポ)
MIMI(ミミ) の曲
Dコードから始まるサビ 緑黄色社会 My Answer
分析
コード：D
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#4(ファのシャープ)～高：C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シド#ド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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緑黄色社会 My Answer 音域
緑黄色社会 My Answer BPM(テンポ)
緑黄色社会(りょくおうしょくしゃかい)の曲
コード：D
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#4(ファのシャープ)～高：C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シド#ド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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緑黄色社会 My Answer 音域
緑黄色社会 My Answer BPM(テンポ)
緑黄色社会(りょくおうしょくしゃかい)の曲
Bmコードから始まるサビ Ado MAGIC
分析
コード：Bm
key(キー)：Bマイナー
スケール：B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調：Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#ソファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm)：【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm)：【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm)：【F#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロ(Aマイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分と4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Ado MAGIC 音域
Ado MAGIC BPM(テンポ)
Ado(あど)の曲
コード：Bm
key(キー)：Bマイナー
スケール：B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調：Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#ソファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm)：【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm)：【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm)：【F#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロ(Aマイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分と4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Ado MAGIC 音域
Ado MAGIC BPM(テンポ)
Ado(あど)の曲
Dコードから始まるサビ WANIMA MIYASHITA
分析
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：2回（レミファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後に、上昇メロの繰り返しにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はストリングスアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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WANIMA MIYASHITA 音域
WANIMA MIYASHITA BPM(テンポ)
WANIMA(ワニマ)の曲
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：2回（レミファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後に、上昇メロの繰り返しにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はストリングスアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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WANIMA MIYASHITA 音域
WANIMA MIYASHITA BPM(テンポ)
WANIMA(ワニマ)の曲
Bコードから始まるサビ Vaundy 偉生人
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#レ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2+1×2を繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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Vaundy 偉生人 音域
Vaundy 偉生人 BPM(テンポ)
Vaundy(バウンディ)の曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#レ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2+1×2を繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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Vaundy 偉生人 音域
Vaundy 偉生人 BPM(テンポ)
Vaundy(バウンディ)の曲
Aコードから始まるサビ BAND-MAID Present Perfect
分析
コード：A
key(キー)：F#マイナー
スケール：F# G# A B C# D E (ファ#ソ#ラシド#レミ)
平行調：Aメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：E4(ミ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回(ラシド#ド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm)：【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm)：【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm)：【C#m】
解説
上昇メロの繰り返しにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロ(Ebマイナー)とサビキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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BAND-MAID Present Perfect 音域
BAND-MAID Present Perfect BPM(テンポ)
BAND-MAID(バンドメイド)の曲
コード：A
key(キー)：F#マイナー
スケール：F# G# A B C# D E (ファ#ソ#ラシド#レミ)
平行調：Aメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：E4(ミ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回(ラシド#ド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm)：【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm)：【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm)：【C#m】
解説
上昇メロの繰り返しにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロ(Ebマイナー)とサビキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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BAND-MAID Present Perfect 音域
BAND-MAID Present Perfect BPM(テンポ)
BAND-MAID(バンドメイド)の曲