分析
コード：A♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミ♭ドシ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後に、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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ClariS アンダンテ 音域
ClariS アンダンテ BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
タグ: key(キー)：E♭メジャー
D#(E♭)コードから始まるサビ HoneyWorks ツインテール魔法少女
分析
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ドシ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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HoneyWorks ツインテール魔法少女 音域
HoneyWorks ツインテール魔法少女 BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ドシ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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HoneyWorks ツインテール魔法少女 音域
HoneyWorks ツインテール魔法少女 BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
D#(E♭)コードから始まるサビ あいみょん リズム64
分析
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソシ♭シ♭ソソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分をメインに歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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あいみょん リズム64 音域
あいみょん リズム64 BPM(テンポ)
あいみょんの曲
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソシ♭シ♭ソソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分をメインに歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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あいみょん リズム64 音域
あいみょん リズム64 BPM(テンポ)
あいみょんの曲
D#(E♭)コードから始まるサビ すとぷり ぱーてぃ・いん・ざ・ぼっくす！
分析
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ♭ソソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(Dメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとブラスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリをメインに歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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すとぷり ぱーてぃ・いん・ざ・ぼっくす！ 音域
すとぷり ぱーてぃ・いん・ざ・ぼっくす！ BPM(テンポ)
すとぷりの曲
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ♭ソソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(Dメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとブラスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリをメインに歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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すとぷり ぱーてぃ・いん・ざ・ぼっくす！ 音域
すとぷり ぱーてぃ・いん・ざ・ぼっくす！ BPM(テンポ)
すとぷりの曲
D#(E♭)コードから始まるサビ BE:FIRST Glorious
分析
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ♭ソミ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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BE:FIRST Glorious 音域
BE:FIRST Glorious BPM(テンポ)
BE:FIRST(ビー ファースト)の曲
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ♭ソミ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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BE:FIRST Glorious 音域
BE:FIRST Glorious BPM(テンポ)
BE:FIRST(ビー ファースト)の曲
D#(E♭)コードから始まるサビ HoneyWorks 可愛くなれたらいいのに
分析
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（ドシ♭シ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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HoneyWorks 可愛くなれたらいいのに 音域
HoneyWorks 可愛くなれたらいいのに BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（ドシ♭シ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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HoneyWorks 可愛くなれたらいいのに 音域
HoneyWorks 可愛くなれたらいいのに BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
G#(A♭)コードから始まるサビ 藤井 風 花
分析
コード：A♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソファミ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、上昇メロと停滞メロの組み合わせで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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藤井 風 花 音域
藤井 風 花 BPM(テンポ)
藤井 風(ふじい かぜ)の曲
コード：A♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソファミ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、上昇メロと停滞メロの組み合わせで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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藤井 風 花 音域
藤井 風 花 BPM(テンポ)
藤井 風(ふじい かぜ)の曲
D#(E♭)コードから始まるサビ Ado クラクラ
分析
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：C4(ド)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ♭ラ♭ソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後に、同メロの繰り返しにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化が多い楽曲。
演奏はブラスアレンジがメイン。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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Ado クラクラ 音域
Ado クラクラ BPM(テンポ)
あいみょんの曲
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：C4(ド)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ♭ラ♭ソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後に、同メロの繰り返しにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化が多い楽曲。
演奏はブラスアレンジがメイン。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Ado クラクラ 音域
Ado クラクラ BPM(テンポ)
あいみょんの曲
G#(A♭)コードから始まるサビ すとぷり ゆらゆら
分析
コード：A♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：C4(ド)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（ドシ♭ソミ♭ファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後に、停滞メロと同メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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すとぷり ゆらゆら 音域
すとぷり ゆらゆら BPM(テンポ)
すとぷりの曲
コード：A♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：C4(ド)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（ドシ♭ソミ♭ファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後に、停滞メロと同メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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すとぷり ゆらゆら 音域
すとぷり ゆらゆら BPM(テンポ)
すとぷりの曲
G#(A♭)コードから始まるサビ 40mP 星を繋ぐ
分析
コード：A♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ♭ソファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロ2+1の後に、停滞メロと上昇メロの繰り返しで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(Bbメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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40mP 星を繋ぐ 音域
40mP 星を繋ぐ BPM(テンポ)
40mP(よんじゅうメートルピー)の曲
コード：A♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ♭ソファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロ2+1の後に、停滞メロと上昇メロの繰り返しで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(Bbメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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40mP 星を繋ぐ 音域
40mP 星を繋ぐ BPM(テンポ)
40mP(よんじゅうメートルピー)の曲