分析
コード:Am
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:G4(ソ)~E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数:2回(ドソドレ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロ2+1×2回繰り返した後、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Amコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
HoneyWorks motto☆いちごオレ 音域
HoneyWorks motto☆いちごオレ BPM(テンポ)
Ado(あど)の曲
タグ: key(キー):Aマイナー
Amコードから始まるサビ Creepy Nuts Bling-Bang-Bang-Born
分析
コード:Am
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~E4(ミ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミドド)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロ3+1を回繰り返した後、同メロを4回繰り返して余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロ部分でCマイナーキーに変化する部分がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Amコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Creepy Nuts Bling-Bang-Bang-Born 音域
Creepy Nuts Bling-Bang-Bang-Born BPM(テンポ)
Ado(あど)の曲
コード:Am
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~E4(ミ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミドド)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロ3+1を回繰り返した後、同メロを4回繰り返して余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロ部分でCマイナーキーに変化する部分がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Amコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Creepy Nuts Bling-Bang-Bang-Born 音域
Creepy Nuts Bling-Bang-Bang-Born BPM(テンポ)
Ado(あど)の曲
Amコードから始まるサビ syudou 命綱
分析
コード:Am
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:G3(ソ)~C5(ド)
重要メロの繰り返し回数:2回(ドシ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと最初のサビメロの組み合わせで印象を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Amコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
syudou 命綱 音域
syudou 命綱 BPM(テンポ)
Ado(あど)の曲
コード:Am
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:G3(ソ)~C5(ド)
重要メロの繰り返し回数:2回(ドシ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと最初のサビメロの組み合わせで印象を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Amコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
syudou 命綱 音域
syudou 命綱 BPM(テンポ)
Ado(あど)の曲
Aコードから始まるサビ Vaundy ZERO
分析
コード:A
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:G3(ソ)~E4(ミ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ド#ラ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、スケールアウト、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Aコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Vaundy ZERO 音域
Vaundy ZERO BPM(テンポ)
Vaundy(バウンディ)の曲
コード:A
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:G3(ソ)~E4(ミ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ド#ラ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、スケールアウト、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Aコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Vaundy ZERO 音域
Vaundy ZERO BPM(テンポ)
Vaundy(バウンディ)の曲
FMaj7コードから始まるサビ なとり Sleepwalk
分析
コード:FMaj7
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:C3(ド)~C5(ド)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミド)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロを3回繰り返した後、停滞メロの繰り返しにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→FMaj7コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
なとり Sleepwalk 音域
なとり Sleepwalk BPM(テンポ)
なとりの曲
コード:FMaj7
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:C3(ド)~C5(ド)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミド)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロを3回繰り返した後、停滞メロの繰り返しにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→FMaj7コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
なとり Sleepwalk 音域
なとり Sleepwalk BPM(テンポ)
なとりの曲
FMaj7コードから始まるサビ なとり Cult.
分析
コード:FMaj7
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:A2(ラ)~E4(ミ)
重要メロの繰り返し回数:2回(ラソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→FMaj7コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
なとり Cult. 音域
なとり Cult. BPM(テンポ)
なとりの曲
コード:FMaj7
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:A2(ラ)~E4(ミ)
重要メロの繰り返し回数:2回(ラソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→FMaj7コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
なとり Cult. 音域
なとり Cult. BPM(テンポ)
なとりの曲
Amコードから始まるサビ めいちゃん 仮面
分析
コード:Am
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:E3(ミ)~E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミラ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロ(Cマイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Amコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
めいちゃん 仮面 音域
めいちゃん 仮面 BPM(テンポ)
めいちゃんの曲
コード:Am
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:E3(ミ)~E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミラ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロ(Cマイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Amコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
めいちゃん 仮面 音域
めいちゃん 仮面 BPM(テンポ)
めいちゃんの曲
Amコードから始まるサビ YOASOBI アイドル
分析
コード:Am
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:E4(ミ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラミラ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロを2回繰り返した後、同メロの繰り返しで印象を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロ(G#マイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Amコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
YOASOBI アイドル 音域
YOASOBI アイドル BPM(テンポ)
YOASOBI(ヨアソビ)の曲
コード:Am
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:E4(ミ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラミラ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロを2回繰り返した後、同メロの繰り返しで印象を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロ(G#マイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Amコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
YOASOBI アイドル 音域
YOASOBI アイドル BPM(テンポ)
YOASOBI(ヨアソビ)の曲
FMaj7コードから始まるサビ はるまきごはん ディナーベル
分析
コード:FMaj7
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:G4(ソ)~G5(ソ)
重要メロの繰り返し回数:2回(レレドミレ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロ2+1×2回繰り返した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→FMaj7コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
秋山黄色 シャッターチャンス 音域
秋山黄色 シャッターチャンス BPM(テンポ)
秋山黄色(あきやま きいろ)の曲
コード:FMaj7
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:G4(ソ)~G5(ソ)
重要メロの繰り返し回数:2回(レレドミレ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロ2+1×2回繰り返した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→FMaj7コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
秋山黄色 シャッターチャンス 音域
秋山黄色 シャッターチャンス BPM(テンポ)
秋山黄色(あきやま きいろ)の曲
Amコードから始まるサビ 柊キライ ミテ・ミテ
分析
コード:Am
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~C5(ド)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミファミ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用パターンで、曲にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Amコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
柊キライ ミテ・ミテ 音域
柊キライ ミテ・ミテ BPM(テンポ)
柊キライの曲
コード:Am
key(キー):Aマイナー
スケール:A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調:Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~C5(ド)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミファミ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm):【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm):【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm):【Em】
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用パターンで、曲にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Amコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
柊キライ ミテ・ミテ 音域
柊キライ ミテ・ミテ BPM(テンポ)
柊キライの曲