分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#レ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2+1×2を繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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Vaundy 偉生人 音域
Vaundy 偉生人 BPM(テンポ)
Vaundy(バウンディ)の曲
カテゴリー: Bコードから始まるサビ
Bコードから始まるサビ すとぷり 感情線トワイライト
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(F#マイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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すとぷり 感情線トワイライト 音域
すとぷり 感情線トワイライト BPM(テンポ)
すとぷりの曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(F#マイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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すとぷり 感情線トワイライト 音域
すとぷり 感情線トワイライト BPM(テンポ)
すとぷりの曲
Bコードから始まるサビ This is LAST 沼超えて湖
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラ#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
上昇メロと停滞メロの組み合わせで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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This is LAST 沼超えて湖 音域
This is LAST 沼超えて湖 BPM(テンポ)
This is LAST(ディス イズ ラスト)の曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラ#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
上昇メロと停滞メロの組み合わせで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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This is LAST 沼超えて湖 音域
This is LAST 沼超えて湖 BPM(テンポ)
This is LAST(ディス イズ ラスト)の曲
Bコードから始まるサビ カンザキイオリ 正体
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～F#4(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、同メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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カンザキイオリ 正体 音域
カンザキイオリ 正体 BPM(テンポ)
カンザキイオリの曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～F#4(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、同メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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カンザキイオリ 正体 音域
カンザキイオリ 正体 BPM(テンポ)
カンザキイオリの曲
Bコードから始まるサビ SEKAI NO OWARI 図鑑
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを3+1×2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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SEKAI NO OWARI 図鑑 音域
SEKAI NO OWARI 図鑑 BPM(テンポ)
SEKAI NO OWARI(せかいのおわり)の曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを3+1×2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
関連記事
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SEKAI NO OWARI 図鑑 音域
SEKAI NO OWARI 図鑑 BPM(テンポ)
SEKAI NO OWARI(せかいのおわり)の曲
Bコードから始まるサビ SUPER BEAVER 主人公
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#ファ#ミレ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロ2+1×2回を繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はブラスとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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SUPER BEAVER 主人公 音域
SUPER BEAVER 主人公 BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#ファ#ミレ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロ2+1×2回を繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はブラスとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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SUPER BEAVER 主人公 音域
SUPER BEAVER 主人公 BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
Bコードから始まるサビ 『ユイカ』 一途な女の子。
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラbラb）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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『ユイカ』 一途な女の子。 音域
『ユイカ』 一途な女の子。 BPM(テンポ)
あいみょんの曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラbラb）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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『ユイカ』 一途な女の子。 音域
『ユイカ』 一途な女の子。 BPM(テンポ)
あいみょんの曲
Bコードから始まるサビ サカナクション 怪獣
分析
コード：B
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ソ♭ミ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロと上昇メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
関連記事
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サカナクション 怪獣 音域
サカナクション 怪獣 BPM(テンポ)
サカナクションの曲
コード：B
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ソ♭ミ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロと上昇メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
関連記事
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サカナクション 怪獣 音域
サカナクション 怪獣 BPM(テンポ)
サカナクションの曲
Bコードから始まるサビ ASIAN KUNG-FU GENERATION ライフ イズ ビューティフル
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B2(シ)～F#4(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#ド#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
関連記事
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ASIAN KUNG-FU GENERATION ライフ イズ ビューティフル 音域
ASIAN KUNG-FU GENERATION ライフ イズ ビューティフル BPM(テンポ)
ASIAN KUNG－FU GENERATION(アジアン カンフー ジェネレーション)の曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B2(シ)～F#4(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#ド#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
関連記事
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ASIAN KUNG-FU GENERATION ライフ イズ ビューティフル 音域
ASIAN KUNG-FU GENERATION ライフ イズ ビューティフル BPM(テンポ)
ASIAN KUNG－FU GENERATION(アジアン カンフー ジェネレーション)の曲
Bコードから始まるサビ HoneyWorks 僕らは愛に恋して生きる
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#ミレ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
関連記事
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HoneyWorks 僕らは愛に恋して生きる 音域
HoneyWorks 僕らは愛に恋して生きる BPM(テンポ)
あいみょんの曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#ミレ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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HoneyWorks 僕らは愛に恋して生きる 音域
HoneyWorks 僕らは愛に恋して生きる BPM(テンポ)
あいみょんの曲