分析
コード：A
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～E4(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミ～ド#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
同リズムメロを繰り返して印象を残した後、下降メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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奥田民生 さすらい 音域
奥田民生 さすらい BPM(テンポ)
奥田民生(おくだ たみお)の曲
カテゴリー: Aコードから始まるサビ
Aコードから始まるサビ マイキ NO WAR
分析
コード：A
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シミシソ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返して印象を残した後、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、86を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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マイキ NO WAR 音域
マイキ NO WAR BPM(テンポ)
マイキPの曲
コード：A
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シミシソ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返して印象を残した後、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、86を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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マイキ NO WAR 音域
マイキ NO WAR BPM(テンポ)
マイキPの曲
Aコードから始まるサビ Cocco 強く儚い者たち
分析
コード：A
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シド#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
サビメロを3回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Cocco 強く儚い者たち 音域
Cocco 強く儚い者たち BPM(テンポ)
Cocco(こっこ)の曲
コード：A
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シド#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
サビメロを3回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Cocco 強く儚い者たち 音域
Cocco 強く儚い者たち BPM(テンポ)
Cocco(こっこ)の曲
Aコードから始まるサビ CHiCO with HoneyWorks LOVE FIGHT
分析
コード：A
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ～ファ#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はストリングスとブラスアレンジが主体。
リズムについては、倍テンを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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CHiCO with HoneyWorks LOVE FIGHT コード分析
CHiCO with HoneyWorks LOVE FIGHT BPM(テンポ)
CHiCO with HoneyWorks(チコ ウィズ ハニーワークス)の曲
コード：A
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ～ファ#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はストリングスとブラスアレンジが主体。
リズムについては、倍テンを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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CHiCO with HoneyWorks LOVE FIGHT コード分析
CHiCO with HoneyWorks LOVE FIGHT BPM(テンポ)
CHiCO with HoneyWorks(チコ ウィズ ハニーワークス)の曲
Aコードから始まるサビ SCANDAL MIRROR
分析
コード：A
key(キー)：C#マイナー
スケール：c# d# e f# g# a b (ド#レ#ミファ#ソ#ラシ)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回(ド#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C#m、ⅱ:D#m7♭5、ⅲ:E、ⅳ:F#m、ⅴ:G#m、ⅵ:A、ⅶ:B、
トニックマイナー(Tm)：【C#m】、E、A
サブドミナントマイナー(SDm)：【F#m】、D#m7♭5、A、B
ドミナントマイナー(Dm)：【G#m】
解説
サビメロ2×2を繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4分と16分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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SCANDAL MIRROR 音域
SCANDAL MIRROR BPM(テンポ)
SCANDAL(スキャンダル)の曲
コード：A
key(キー)：C#マイナー
スケール：c# d# e f# g# a b (ド#レ#ミファ#ソ#ラシ)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回(ド#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C#m、ⅱ:D#m7♭5、ⅲ:E、ⅳ:F#m、ⅴ:G#m、ⅵ:A、ⅶ:B、
トニックマイナー(Tm)：【C#m】、E、A
サブドミナントマイナー(SDm)：【F#m】、D#m7♭5、A、B
ドミナントマイナー(Dm)：【G#m】
解説
サビメロ2×2を繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4分と16分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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SCANDAL MIRROR 音域
SCANDAL MIRROR BPM(テンポ)
SCANDAL(スキャンダル)の曲
Aコードから始まるサビ Eve ラストダンス
分析
コード：A
key(キー)：C#マイナー
スケール：c# d# e f# g# a b (ド#レ#ミファ#ソ#ラシ)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回(ミシソ#ソ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C#m、ⅱ:D#m7♭5、ⅲ:E、ⅳ:F#m、ⅴ:G#m、ⅵ:A、ⅶ:B、
トニックマイナー(Tm)：【C#m】、E、A
サブドミナントマイナー(SDm)：【F#m】、D#m7♭5、A、B
ドミナントマイナー(Dm)：【G#m】
解説
サビメロ2×2を繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本としたスピード感のあるアレンジとなっている。
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Eve ラストダンス 音域
Eve ラストダンス BPM(テンポ)
Eve(いぶ)の曲
コード：A
key(キー)：C#マイナー
スケール：c# d# e f# g# a b (ド#レ#ミファ#ソ#ラシ)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回(ミシソ#ソ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C#m、ⅱ:D#m7♭5、ⅲ:E、ⅳ:F#m、ⅴ:G#m、ⅵ:A、ⅶ:B、
トニックマイナー(Tm)：【C#m】、E、A
サブドミナントマイナー(SDm)：【F#m】、D#m7♭5、A、B
ドミナントマイナー(Dm)：【G#m】
解説
サビメロ2×2を繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本としたスピード感のあるアレンジとなっている。
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Eve ラストダンス 音域
Eve ラストダンス BPM(テンポ)
Eve(いぶ)の曲
Aコードから始まるサビ クリープハイプ ポリコ
分析
コード：A
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミミミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
同リズムメロを繰り返した後、上昇メロと停滞メロの組み合わせにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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クリープハイプ ポリコ 音域
クリープハイプ ポリコ BPM(テンポ)
クリープハイプの曲
コード：A
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミミミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
同リズムメロを繰り返した後、上昇メロと停滞メロの組み合わせにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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クリープハイプ ポリコ 音域
クリープハイプ ポリコ BPM(テンポ)
クリープハイプの曲
Aコードから始まるサビ まふまふ ロールプレイングゲーム
分析
コード：A
key(キー)：C#マイナー
スケール：c# d# e f# g# a b (ド#レ#ミファ#ソ#ラシ)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～G#5(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回(ファ#ソ#ファ#ミド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C#m、ⅱ:D#m7♭5、ⅲ:E、ⅳ:F#m、ⅴ:G#m、ⅵ:A、ⅶ:B、
トニックマイナー(Tm)：【C#m】、E、A
サブドミナントマイナー(SDm)：【F#m】、D#m7♭5、A、B
ドミナントマイナー(Dm)：【G#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを細かく活用したパターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分と8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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まふまふ ロールプレイングゲーム 音域
まふまふ ロールプレイングゲーム BPM(テンポ)
まふまふの曲
コード：A
key(キー)：C#マイナー
スケール：c# d# e f# g# a b (ド#レ#ミファ#ソ#ラシ)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～G#5(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回(ファ#ソ#ファ#ミド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C#m、ⅱ:D#m7♭5、ⅲ:E、ⅳ:F#m、ⅴ:G#m、ⅵ:A、ⅶ:B、
トニックマイナー(Tm)：【C#m】、E、A
サブドミナントマイナー(SDm)：【F#m】、D#m7♭5、A、B
ドミナントマイナー(Dm)：【G#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを細かく活用したパターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分と8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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まふまふ ロールプレイングゲーム 音域
まふまふ ロールプレイングゲーム BPM(テンポ)
まふまふの曲
Aコードから始まるサビ SEKAI NO OWARI 炎と森のカーニバル
分析
コード：A
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レド#シラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
上昇メロで印象を残した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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SEKAI NO OWARI 炎と森のカーニバル 音域
SEKAI NO OWARI 炎と森のカーニバル BPM(テンポ)
SEKAI NO OWARI(せかいのおわり)の曲
コード：A
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レド#シラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
上昇メロで印象を残した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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SEKAI NO OWARI 炎と森のカーニバル 音域
SEKAI NO OWARI 炎と森のカーニバル BPM(テンポ)
SEKAI NO OWARI(せかいのおわり)の曲
Aコードから始まるサビ indigo la End 邦画
分析
コード：A
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ド#シソ#シソ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
サビメロ2回繰り返した後、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分と付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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indigo la End 邦画 音域
indigo la End 邦画 BPM(テンポ)
indigo la End(インディゴ ラ エンド)の曲
コード：A
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ド#シソ#シソ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
サビメロ2回繰り返した後、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分と付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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indigo la End 邦画 音域
indigo la End 邦画 BPM(テンポ)
indigo la End(インディゴ ラ エンド)の曲