分析
コード：D
key(キー)：F#マイナー
スケール：F# G# A B C# D E (ララシド#)
平行調：Aメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～A5(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm)：【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm)：【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm)：【C#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロ(Eマイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Kanaria チャンピオン 音域
Kanaria チャンピオン BPM(テンポ)
柊キライの曲
カテゴリー: Dコードから始まるサビ
Dコードから始まるサビ DISH// プランA
分析
コード：D
key(キー)：Bマイナー
スケール：B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調：Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ファ#ミド#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm)：【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm)：【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm)：【F#m】
解説
サビメロを2+1を繰り返した後に、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
DISH// プランA 音域
DISH// プランA BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
コード：D
key(キー)：Bマイナー
スケール：B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調：Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ファ#ミド#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm)：【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm)：【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm)：【F#m】
解説
サビメロを2+1を繰り返した後に、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
DISH// プランA 音域
DISH// プランA BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
Dコードから始まるサビ ONE OK ROCK Delusion:All
分析
コード：D
key(キー)：Bマイナー
スケール：B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調：Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：D4(レ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レミファ#ラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm)：【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm)：【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm)：【F#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
ONE OK ROCK Delusion:All 音域
ONE OK ROCK Delusion:All BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
コード：D
key(キー)：Bマイナー
スケール：B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調：Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：D4(レ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レミファ#ラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm)：【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm)：【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm)：【F#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
ONE OK ROCK Delusion:All 音域
ONE OK ROCK Delusion:All BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
Dコードから始まるサビ Mrs. GREEN APPLE アポロドロス
分析
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソファ#レ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと下降メロの組み合わせにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロ(Cメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Mrs. GREEN APPLE アポロドロス 音域
Mrs. GREEN APPLE アポロドロス BPM(テンポ)
あいみょんの曲
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソファ#レ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと下降メロの組み合わせにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロ(Cメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Mrs. GREEN APPLE アポロドロス 音域
Mrs. GREEN APPLE アポロドロス BPM(テンポ)
あいみょんの曲
Dコードから始まるサビ 浜崎あゆみ Aurora
分析
コード：D
key(キー)：E♭マイナー
スケール：E♭ F G♭ A♭ B♭ C♭ D♭ (ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド♭レ♭)
平行調：G♭メジャースケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:E♭m、ⅱ:Fm7♭5、ⅲ:G♭、ⅳ:A♭m、ⅴ:B♭m、ⅵ:C♭、ⅶ:D♭
トニックマイナー(Tm)：【E♭m】、G♭、C♭
サブドミナントマイナー(SDm)：【A♭m】、Fm7♭5、A♭、D♭
ドミナントマイナー(Dm)：【B♭m】
解説
サビメロを3回繰り返した後に、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、スケールアウトとマイナーを活用したパターンで、曲中にキーの変化が多い楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
浜崎あゆみ Aurora 音域
浜崎あゆみ Aurora BPM(テンポ)
あいみょんの曲
コード：D
key(キー)：E♭マイナー
スケール：E♭ F G♭ A♭ B♭ C♭ D♭ (ミ♭ファソ♭ラ♭シ♭ド♭レ♭)
平行調：G♭メジャースケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:E♭m、ⅱ:Fm7♭5、ⅲ:G♭、ⅳ:A♭m、ⅴ:B♭m、ⅵ:C♭、ⅶ:D♭
トニックマイナー(Tm)：【E♭m】、G♭、C♭
サブドミナントマイナー(SDm)：【A♭m】、Fm7♭5、A♭、D♭
ドミナントマイナー(Dm)：【B♭m】
解説
サビメロを3回繰り返した後に、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、スケールアウトとマイナーを活用したパターンで、曲中にキーの変化が多い楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
浜崎あゆみ Aurora 音域
浜崎あゆみ Aurora BPM(テンポ)
あいみょんの曲
Dコードから始まるサビ MAN WITH A MISSION I’ll be there
分析
コード：D
key(キー)：Bマイナー
スケール：B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調：Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#レミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm)：【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm)：【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm)：【F#m】
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
MAN WITH A MISSION I’ll be there 音域
MAN WITH A MISSION I’ll be there BPM(テンポ)
MAN WITH A MISSION(マン ウィズ ア ミッション)の曲
コード：D
key(キー)：Bマイナー
スケール：B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調：Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#レミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm)：【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm)：【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm)：【F#m】
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
MAN WITH A MISSION I’ll be there 音域
MAN WITH A MISSION I’ll be there BPM(テンポ)
MAN WITH A MISSION(マン ウィズ ア ミッション)の曲
Dコードから始まるサビ ずっと真夜中でいいのに。 嘘じゃない
分析
コード：D
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：E4(ミ)～F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ラシド#シラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロ(Bマイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
ずっと真夜中でいいのに。 嘘じゃない 音域
ずっと真夜中でいいのに。 嘘じゃない BPM(テンポ)
ずっと真夜中でいいのに。の曲
コード：D
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：E4(ミ)～F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ラシド#シラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロ(Bマイナー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
ずっと真夜中でいいのに。 嘘じゃない 音域
ずっと真夜中でいいのに。 嘘じゃない BPM(テンポ)
ずっと真夜中でいいのに。の曲
Dコードから始まるサビ ピノキオピー 嘘ミーム
分析
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：G#4(ソのシャープ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ド#シラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロ4+1×2を繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロ(Eメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
ピノキオピー 嘘ミーム 音域
ピノキオピー 嘘ミーム BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：G#4(ソのシャープ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ド#シラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロ4+1×2を繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロ(Eメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
ピノキオピー 嘘ミーム 音域
ピノキオピー 嘘ミーム BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
Dコードから始まるサビ DISH// 朝、月面も笑っている
分析
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#レ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(Fメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
DISH// 朝、月面も笑っている 音域
DISH// 朝、月面も笑っている BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#レ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(Fメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
DISH// 朝、月面も笑っている 音域
DISH// 朝、月面も笑っている BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
Dコードから始まるサビ MAISONdes なんもない
分析
コード：D
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シシララ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
MAISONdes なんもない 音域
MAISONdes なんもない BPM(テンポ)
adieu(アデュー)の曲
コード：D
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シシララ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
MAISONdes なんもない 音域
MAISONdes なんもない BPM(テンポ)
adieu(アデュー)の曲