分析
コード:D
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラソファ#レ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Mr.Children 口笛 音域
Mr.Children 口笛 BPM(テンポ)
Mr.Children(ミスターチルドレン)の曲
カテゴリー: Dコードから始まるサビ
Dコードから始まるサビ すりぃ バカになって
分析
コード:D
key(キー):F#マイナー
スケール:F# G# A B C# D E (ファ#ソ#ラシド#レミ)
平行調:Aメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:F#3(ファのシャープ)~C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:2回(ファ#ファ#ソ#ラファ#)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm):【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm):【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm):【C#m】
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと裏拍の強調を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
すりぃ バカになって 音域
すりぃ バカになって BPM(テンポ)
すりぃの曲
コード:D
key(キー):F#マイナー
スケール:F# G# A B C# D E (ファ#ソ#ラシド#レミ)
平行調:Aメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:F#3(ファのシャープ)~C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:2回(ファ#ファ#ソ#ラファ#)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm):【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm):【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm):【C#m】
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと裏拍の強調を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
すりぃ バカになって 音域
すりぃ バカになって BPM(テンポ)
すりぃの曲
Dコードから始まるサビ 菅田将暉 美しい生き物
分析
コード:D
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:F#3(ファのシャープ)~E4(ミ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミレレド#)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロ3+1×2を繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセおギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
菅田将暉 美しい生き物 音域
菅田将暉 美しい生き物 BPM(テンポ)
菅田将暉(すだ まさき)の曲
コード:D
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:F#3(ファのシャープ)~E4(ミ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミレレド#)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロ3+1×2を繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセおギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
菅田将暉 美しい生き物 音域
菅田将暉 美しい生き物 BPM(テンポ)
菅田将暉(すだ まさき)の曲
Dコードから始まるサビ HoneyWorks コスプレしたいのっ!
分析
コード:D
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラシラ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
HoneyWorks コスプレしたいのっ! 音域
HoneyWorks コスプレしたいのっ! BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
コード:D
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラシラ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
HoneyWorks コスプレしたいのっ! 音域
HoneyWorks コスプレしたいのっ! BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
Dコードから始まるサビ 柊マグネタイト リアライズ
分析
コード:D
key(キー):Aメジャー
スケール:A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調:F#mスケール
サビのメロディラインの範囲:E4(ミ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミラソ#ラ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T):【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD):Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【E(7)】、G#m7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(Fメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
柊マグネタイト リアライズ 音域
柊マグネタイト リアライズ BPM(テンポ)
柊マグネタイトの曲
コード:D
key(キー):Aメジャー
スケール:A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調:F#mスケール
サビのメロディラインの範囲:E4(ミ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミラソ#ラ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T):【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD):Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【E(7)】、G#m7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(Fメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
柊マグネタイト リアライズ 音域
柊マグネタイト リアライズ BPM(テンポ)
柊マグネタイトの曲
Gコードから始まるサビ SUPER BEAVER 儚くない
分析
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:D3(レ)~高:A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Gコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
SUPER BEAVER 儚くない 音域
SUPER BEAVER 儚くない BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:D3(レ)~高:A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Gコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
SUPER BEAVER 儚くない 音域
SUPER BEAVER 儚くない BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
Dコードから始まるサビ 天月-あまつき- トワイライトダンス
分析
コード:D
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(シララシ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと下降メロの組み合わせにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
天月-あまつき- トワイライトダンス 音域
天月-あまつき- トワイライトダンス BPM(テンポ)
天月-あまつき-の曲
コード:D
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(シララシ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと下降メロの組み合わせにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
天月-あまつき- トワイライトダンス 音域
天月-あまつき- トワイライトダンス BPM(テンポ)
天月-あまつき-の曲
Dコードから始まるサビ sumika Starting Over
分析
コード:D
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:G3(ソ)~A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ソファ#ファ#)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと停滞メロの組み合わせで余韻を残す作曲法。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、2ビートを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
sumika Starting Over 音域
sumika Starting Over BPM(テンポ)
sumika(すみか)の曲
コード:D
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:G3(ソ)~A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ソファ#ファ#)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと停滞メロの組み合わせで余韻を残す作曲法。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、2ビートを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
sumika Starting Over 音域
sumika Starting Over BPM(テンポ)
sumika(すみか)の曲
Dコードから始まるサビ Ado いばら
分析
コード:D
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラレド#)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
メロ(Aメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Ado いばら 音域
Ado いばら BPM(テンポ)
Ado(あど)の曲
コード:D
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラレド#)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
メロ(Aメジャー)とサビでキーの変化がある楽曲
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Ado いばら 音域
Ado いばら BPM(テンポ)
Ado(あど)の曲
Dコードから始まるサビ HoneyWorks 最強☆ソング
分析
コード:D
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラレ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと停滞メロで余韻を残す作曲法。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
HoneyWorks 最強☆ソング 音域
HoneyWorks 最強☆ソング BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
コード:D
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラレ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと停滞メロで余韻を残す作曲法。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Dコードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
HoneyWorks 最強☆ソング 音域
HoneyWorks 最強☆ソング BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲