分析
コード：F
key(キー)：Cメジャー
スケール： C D E F G A B (ドレミファソラシ)
平行調：Aマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：C4(ド)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数1回（ドラソミレドレ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C、ⅱ:Dm、ⅲ:Em、ⅳ:F、ⅴ:G、ⅵ:Am、ⅶ:Bm7♭5
トニック(T)：【C(Maj7)】、Em(m7)、Am(m7)
サブドミナント(SD)：Dm(m7)、【F(Maj7)】
ドミナント(D)：【G(7)】、Bm7♭5
解説
サビメロに3×2を繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Perfume Flow 音域
Perfume Flow BPM(テンポ)
Perfume(パフューム)の曲
カテゴリー: Fコードから始まるサビ
Fコードから始まるサビ BiSH 愛してると言ってくれ
分析
コード：F
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：C4(ド)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数1回（ドシ♭ラソファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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BiSH 愛してると言ってくれ 音域
BiSH 愛してると言ってくれ BPM(テンポ)
BiSH(ビッシュ)の曲
コード：F
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：C4(ド)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数1回（ドシ♭ラソファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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BiSH 愛してると言ってくれ 音域
BiSH 愛してると言ってくれ BPM(テンポ)
BiSH(ビッシュ)の曲
Fコードから始まるサビ HoneyWorks 大嫌いなはずだった。
分析
コード：F
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：C3(ド)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数2回（ファド）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロ2×4回を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリと8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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HoneyWorks 大嫌いなはずだった。 音域
HoneyWorks 大嫌いなはずだった。 BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
コード：F
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：C3(ド)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数2回（ファド）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロ2×4回を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリと8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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HoneyWorks 大嫌いなはずだった。 音域
HoneyWorks 大嫌いなはずだった。 BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
Fコードから始まるサビ B’z ギリギリchop
分析
コード：F
key(キー)：Aマイナー
スケール：A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調：Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数1回（ラソララ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm)：【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm)：【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm)：【Em】
解説
サビメロを4回繰り返した後、上昇メロにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化ない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、2ビートと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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B’z ギリギリchop 音域
B’z ギリギリchop BPM(テンポ)
B’z(ビーズ)の曲
コード：F
key(キー)：Aマイナー
スケール：A B C D E F G (ラシドレミファソ)
平行調：Cメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数1回（ラソララ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Am、ⅱ:Bm7♭、ⅲ:C、ⅳ:Dm、ⅴ:Em、ⅵ:F、ⅶ:G
トニックマイナー(Tm)：【Am】、C、F
サブドミナントマイナー(SDm)：【Dm】、Bm7♭5、F、G
ドミナントマイナー(Dm)：【Em】
解説
サビメロを4回繰り返した後、上昇メロにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化ない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、2ビートと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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B’z ギリギリchop 音域
B’z ギリギリchop BPM(テンポ)
B’z(ビーズ)の曲
Fコードから始まるサビ Vaundy 裸の勇者
分析
コード：F
key(キー)：Cメジャー
スケール： C D E F G A B (ドレミファソラシ)
平行調：Aマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数1回（ラシレ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C、ⅱ:Dm、ⅲ:Em、ⅳ:F、ⅴ:G、ⅵ:Am、ⅶ:Bm7♭5
トニック(T)：【C(Maj7)】、Em(m7)、Am(m7)
サブドミナント(SD)：Dm(m7)、【F(Maj7)】
ドミナント(D)：【G(7)】、Bm7♭5
解説
サビメロを3回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Vaundy 裸の勇者 音域
Vaundy 裸の勇者 BPM(テンポ)
Vaundy(バウンディ)の曲
コード：F
key(キー)：Cメジャー
スケール： C D E F G A B (ドレミファソラシ)
平行調：Aマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数1回（ラシレ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C、ⅱ:Dm、ⅲ:Em、ⅳ:F、ⅴ:G、ⅵ:Am、ⅶ:Bm7♭5
トニック(T)：【C(Maj7)】、Em(m7)、Am(m7)
サブドミナント(SD)：Dm(m7)、【F(Maj7)】
ドミナント(D)：【G(7)】、Bm7♭5
解説
サビメロを3回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Vaundy 裸の勇者 音域
Vaundy 裸の勇者 BPM(テンポ)
Vaundy(バウンディ)の曲
Fコードから始まるサビ カンザキイオリ 地獄に落ちる
分析
コード：F
key(キー)：Cメジャー
スケール： C D E F G A B (ドレミファソラシ)
平行調：Aマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：G4(ソ)～A5(ラ)
重要メロの繰り返し回数1回（レドレミミ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C、ⅱ:Dm、ⅲ:Em、ⅳ:F、ⅴ:G、ⅵ:Am、ⅶ:Bm7♭5
トニック(T)：【C(Maj7)】、Em(m7)、Am(m7)
サブドミナント(SD)：Dm(m7)、【F(Maj7)】
ドミナント(D)：【G(7)】、Bm7♭5
解説
徐々な上昇メロにより印象を残した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック・サブドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターアルペジオが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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カンザキイオリ 地獄に落ちる 音域
カンザキイオリ 地獄に落ちる BPM(テンポ)
カンザキイオリの曲
コード：F
key(キー)：Cメジャー
スケール： C D E F G A B (ドレミファソラシ)
平行調：Aマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：G4(ソ)～A5(ラ)
重要メロの繰り返し回数1回（レドレミミ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C、ⅱ:Dm、ⅲ:Em、ⅳ:F、ⅴ:G、ⅵ:Am、ⅶ:Bm7♭5
トニック(T)：【C(Maj7)】、Em(m7)、Am(m7)
サブドミナント(SD)：Dm(m7)、【F(Maj7)】
ドミナント(D)：【G(7)】、Bm7♭5
解説
徐々な上昇メロにより印象を残した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック・サブドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターアルペジオが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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カンザキイオリ 地獄に落ちる 音域
カンザキイオリ 地獄に落ちる BPM(テンポ)
カンザキイオリの曲
Fコードから始まるサビ 緑黄色社会 キャラクター
分析
コード：F
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数1回（ファドドラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロ3×2回を繰り返した後、上昇メロにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中に。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4つ打ちを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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緑黄色社会 キャラクター 音域
緑黄色社会 キャラクター BPM(テンポ)
緑黄色社会(りょくおうしょくしゃかい)の曲
コード：F
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数1回（ファドドラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロ3×2回を繰り返した後、上昇メロにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中に。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4つ打ちを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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緑黄色社会 キャラクター 音域
緑黄色社会 キャラクター BPM(テンポ)
緑黄色社会(りょくおうしょくしゃかい)の曲
Fコードから始まるサビ Avril Lavigne Love It When You Hate Me
分析
コード：F
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：C3(ド)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数1回（ラソラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロを2回を繰り返した後、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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Avril Lavigne Love It When You Hate Me 音域
Avril Lavigne Love It When You Hate Me BPM(テンポ)
Avril Lavigne(アヴリル ラヴィーン)の曲
コード：F
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：C3(ド)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数1回（ラソラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロを2回を繰り返した後、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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Avril Lavigne Love It When You Hate Me 音域
Avril Lavigne Love It When You Hate Me BPM(テンポ)
Avril Lavigne(アヴリル ラヴィーン)の曲
Fコードから始まるサビ 米津玄師 Flowerwall
分析
コード：F
key(キー)：Cメジャー
スケール： C D E F G A B (ドレミファソラシ)
平行調：Aマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数1回（ドシドソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C、ⅱ:Dm、ⅲ:Em、ⅳ:F、ⅴ:G、ⅵ:Am、ⅶ:Bm7♭5
トニック(T)：【C(Maj7)】、Em(m7)、Am(m7)
サブドミナント(SD)：Dm(m7)、【F(Maj7)】
ドミナント(D)：【G(7)】、Bm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロと下降メロの組み合わせにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック・サブドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターアルペジオが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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米津玄師 Flowerwall 音域
米津玄師 Flowerwall BPM(テンポ)
米津玄師(よねづけんし)の曲
コード：F
key(キー)：Cメジャー
スケール： C D E F G A B (ドレミファソラシ)
平行調：Aマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数1回（ドシドソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C、ⅱ:Dm、ⅲ:Em、ⅳ:F、ⅴ:G、ⅵ:Am、ⅶ:Bm7♭5
トニック(T)：【C(Maj7)】、Em(m7)、Am(m7)
サブドミナント(SD)：Dm(m7)、【F(Maj7)】
ドミナント(D)：【G(7)】、Bm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロと下降メロの組み合わせにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック・サブドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターアルペジオが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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米津玄師 Flowerwall 音域
米津玄師 Flowerwall BPM(テンポ)
米津玄師(よねづけんし)の曲
Fコードから始まるサビ ヨルシカ 言って。
分析
コード：F
key(キー)：Cメジャー
スケール： C D E F G A B (ドレミファソラシ)
平行調：Aマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数1回（ドシ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C、ⅱ:Dm、ⅲ:Em、ⅳ:F、ⅴ:G、ⅵ:Am、ⅶ:Bm7♭5
トニック(T)：【C(Maj7)】、Em(m7)、Am(m7)
サブドミナント(SD)：Dm(m7)、【F(Maj7)】
ドミナント(D)：【G(7)】、Bm7♭5
解説
サビメロを２回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、サビの最後でキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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ヨルシカ 言って。 音域
ヨルシカ 言って。 BPM(テンポ)
ヨルシカの曲
コード：F
key(キー)：Cメジャー
スケール： C D E F G A B (ドレミファソラシ)
平行調：Aマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数1回（ドシ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C、ⅱ:Dm、ⅲ:Em、ⅳ:F、ⅴ:G、ⅵ:Am、ⅶ:Bm7♭5
トニック(T)：【C(Maj7)】、Em(m7)、Am(m7)
サブドミナント(SD)：Dm(m7)、【F(Maj7)】
ドミナント(D)：【G(7)】、Bm7♭5
解説
サビメロを２回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、サビの最後でキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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ヨルシカ 言って。 音域
ヨルシカ 言って。 BPM(テンポ)
ヨルシカの曲