F#m(G♭m)コードから始まるサビ じん サマータイムレコード 音域

分析
コード:F#m


key(キー):Aメジャー
スケール:A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調:F#mスケール


サビのメロディラインの範囲:E4(ミ)~F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ファ#ド#シラ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T):【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD):Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【E(7)】、G#m7♭5


解説
サビメロ3×2を繰り返した後、上昇メロと下降メロの組み合わせにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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じん (自然の敵P) 音域
じん (自然の敵P) サマータイムレコード BPM(テンポ)
じん (自然の敵P)の曲

F#m(G♭m)コードから始まるサビ じん (自然の敵P) カゲロウデイズ

分析
コード:F#m


key(キー):F#マイナー
スケール:F# G# A B C# D E (ファ#ソ#ラシド#レミ)
平行調:Aメジャースケール


サビのメロディラインの範囲:E4(ミ)~高:B5(シ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ド#シ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm):【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm):【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm):【C#m】

解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロにより印象を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロとサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4分と8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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じん (自然の敵P) カゲロウデイズ 音域
じん (自然の敵P) カゲロウデイズ BPM(テンポ)
じん (自然の敵P)の曲

F#m(G♭m)コードから始まるサビ 香椎モイミ アタシ:アップデート

分析
コード:F#m


key(キー):F#マイナー
スケール:F# G# A B C# D E (ファ#ソ#ラシド#レミ)
平行調:Aメジャースケール


サビのメロディラインの範囲:C4(ド)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラド#ソ#ラ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm):【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm):【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm):【C#m】

解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロと下降メロの組み合わせにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリと倍テンを基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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香椎モイミ アタシ:アップデート 音域
香椎モイミ アタシ:アップデート BPM(テンポ)
香椎モイミの曲

F#m(G♭m)コードから始まるサビ syudou たりねぇ

分析
コード:F#m


key(キー):F#マイナー
スケール:F# G# A B C# D E (ファ#ソ#ラシド#レミ)
平行調:Aメジャースケール


サビのメロディラインの範囲:F#3(ファのシャープ)~A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ファ#ド#ファ#ド#ファ#ソ#ラ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm):【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm):【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm):【C#m】

解説
サビメロ2×2回で印象を残した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本にしたスピード感のあるアレンジとなっている。





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syudou たりねぇ 音域
syudou たりねぇ BPM(テンポ)
syudou(しゅどう)の曲

F#m(G♭m)コードから始まるサビ ピノキオピー 魔法少女とチョコレゐト

分析
コード:F#m


key(キー):Aメジャー
スケール:A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調:F#mスケール


サビのメロディラインの範囲:F#3(ファのシャープ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラシド#)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T):【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD):Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【E(7)】、G#m7♭5


解説
同リズムメロを繰り返すことにより印象を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロとサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリと8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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ピノキオピー 魔法少女とチョコレゐト 音域
ピノキオピー 魔法少女とチョコレゐト BPM(テンポ)
ピノキオピーの曲

F#m(G♭m)コードから始まるサビ 香椎モイミ キャットラビング

分析
コード:F#m


key(キー):F#マイナー
スケール:F# G# A B C# D E (ファ#ソ#ラシド#レミ)
平行調:Aメジャースケール


サビのメロディラインの範囲:C#4(ドのシャープ)~C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:2回(ファ#ソ#ラ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm):【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm):【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm):【C#m】

解説
サビメロ2×2を繰り返した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナー活用したパターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリと8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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香椎モイミ キャットラビング 音域
香椎モイミ キャットラビング BPM(テンポ)
香椎モイミの曲

F#m(G♭m)コードから始まるサビ wowaka アンノウン・マザーグース

分析
コード:F#m


key(キー):F#マイナー
スケール:F# G# A B C# D E (ファ#ソ#ラシド#レミ)
平行調:Aメジャースケール


サビのメロディラインの範囲:F#4(ファのシャープ)~F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:3回(ファ#ド#ド#)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm):【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm):【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm):【C#m】

解説
サビメロ2×2回で印象を残した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターン。
演奏はシンセとピアノアレンジが主体。
リズムは、4つ打ちを基本にしたダンスビートアレンジとなっている。





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wowaka アンノウン・マザーグース 音域
wowaka アンノウン・マザーグース BPM(テンポ)
wowaka(ヲワカ)の曲

F#m(G♭m)コードから始まるサビ 月詠み 生きるよすが

分析
コード:F#m


key(キー):F#マイナー
スケール:F# G# A B C# D E (ファ#ソ#ラシド#レミ)
平行調:Aメジャースケール


サビのメロディラインの範囲:C#4(ドのシャープ)~E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミシド#)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm):【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm):【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm):【C#m】

解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロを繰り返すことにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、2ビートと8分を基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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月詠み 生きるよすが 音域
月詠み 生きるよすが BPM(テンポ)
月詠み(ユリイ・カノン)の曲

F#m(G♭m)コードから始まるサビ Aimer 蝶々結び

分析
コード:F#m


key(キー):Aメジャー
スケール:A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調:F#mスケール


サビのメロディラインの範囲:C#4(ドのシャープ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラシド#)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T):【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD):Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【E(7)】、G#m7♭5


解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと停滞メロの繰り返しにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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Aimer 蝶々結び 音域
Aimer 蝶々結び BPM(テンポ)
Aimer(エメ)の曲

F#m(G♭m)コードから始まるサビ Eve アウトサイダー

分析
コード:F#m


key(キー):F#マイナー
スケール:F# G# A B C# D E (ファ#ソ#ラシド#レミ)
平行調:Aメジャースケール


サビのメロディラインの範囲:F#3(ファのシャープ)~C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:2回(ファ#ファ#ド#ファ#)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:F#m、ⅱ:G#m7♭5、ⅲ:A、ⅳ:Bm、ⅴ:C#m、ⅵ:D、ⅶ:E
トニックマイナー(Tm):【F#m】、D、A
サブドミナントマイナー(SDm):【Bm】、G#m7♭5、D、E
ドミナントマイナー(Dm):【C#m】

解説
サビメロ2×2を繰り返した後、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、マイナー活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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Eve アウトサイダー 音域
Eve アウトサイダー BPM(テンポ)
Eve(いぶ)の曲