分析
コード:G
key(キー):Cメジャー
スケール: C D E F G A B (ドレミファソラシ)
平行調:Aマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:C4(ド)~C5(ド)
重要メロの繰り返し回数:1回(ド~シラソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:C、ⅱ:Dm、ⅲ:Em、ⅳ:F、ⅴ:G、ⅵ:Am、ⅶ:Bm7♭5
トニック(T):【C(Maj7)】、Em(m7)、Am(m7)
サブドミナント(SD):Dm(m7)、【F(Maj7)】
ドミナント(D):【G(7)】、Bm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、更に同メロ2回の繰り返しからの下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、サブドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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NiziU Chopstick 音域
NiziU Chopstick BPM(テンポ)
NiziU(ニジュー) の曲
カテゴリー: Gコードから始まるサビ
Gコードから始まるサビ HoneyWorks 迷えるヒツジ
分析
コード:G
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(レシシラ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
下降メロを3回繰り返した後、同メロの繰り返しからの下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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HoneyWorks 迷えるヒツジ 音域
HoneyWorks 迷えるヒツジ BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
コード:G
key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(レシシラ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5
解説
下降メロを3回繰り返した後、同メロの繰り返しからの下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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HoneyWorks 迷えるヒツジ 音域
HoneyWorks 迷えるヒツジ BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
Gコードから始まるサビ yama Oz.
分析
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:D4(レ)~E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ソミソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロで印象を残した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、サビの最後にキーの変化がある楽曲。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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yama Oz. 音域
yama Oz. BPM(テンポ)
yamaの曲
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:D4(レ)~E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ソミソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロで印象を残した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、サビの最後にキーの変化がある楽曲。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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yama Oz. 音域
yama Oz. BPM(テンポ)
yamaの曲
Gコードから始まるサビ 須田景凪 パメラ
分析
コード:G
key(キー):Bマイナー
スケール:B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調:Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:B4(シ)~B5(シ)
重要メロの繰り返し回数:1回(シシ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm):【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm):【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm):【F#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4つ打ちと8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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須田景凪 パメラ 音域
須田景凪 パメラ BPM(テンポ)
須田景凪(すだ けいな)の曲
コード:G
key(キー):Bマイナー
スケール:B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調:Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:B4(シ)~B5(シ)
重要メロの繰り返し回数:1回(シシ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm):【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm):【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm):【F#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4つ打ちと8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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須田景凪 パメラ 音域
須田景凪 パメラ BPM(テンポ)
須田景凪(すだ けいな)の曲
Gコードから始まるサビ TK from 凛として時雨 Super bloom
分析
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:B3(シ)~G5(ソ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラシドシ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロで印象を残した後に、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はストリングスとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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TK from 凛として時雨 Super bloom 音域
TK from 凛として時雨 Super bloom BPM(テンポ)
TK from 凛として時雨の曲
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:B3(シ)~G5(ソ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラシドシ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロで印象を残した後に、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はストリングスとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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TK from 凛として時雨 Super bloom 音域
TK from 凛として時雨 Super bloom BPM(テンポ)
TK from 凛として時雨の曲
Gコードから始まるサビ DA PUMP U.S.A.
分析
コード:G
key(キー):Bマイナー
スケール:B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調:Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:D4(レ)~B4(シ)
重要メロの繰り返し回数:1回(シシララ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm):【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm):【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm):【F#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロによる余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4つ打ちと付点・休符を基本としたダンスビートアレンジとなっている。
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DA PUMP U.S.A. 音域
DA PUMP U.S.A. BPM(テンポ)
DA PUMP(ダ パンプ)の曲
コード:G
key(キー):Bマイナー
スケール:B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調:Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲:D4(レ)~B4(シ)
重要メロの繰り返し回数:1回(シシララ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm):【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm):【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm):【F#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロによる余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4つ打ちと付点・休符を基本としたダンスビートアレンジとなっている。
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DA PUMP U.S.A. 音域
DA PUMP U.S.A. BPM(テンポ)
DA PUMP(ダ パンプ)の曲
Gコードから始まるサビ Superfly 愛をこめて花束を
分析
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:D4(レ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(シレシラソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返した後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、サビの最後でキーの変化がある楽曲。
演奏はストリングスとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Superfly 愛をこめて花束を 音域
Superfly 愛をこめて花束を BPM(テンポ)
Superfly(スーパーフライ)の曲
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:D4(レ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(シレシラソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返した後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、サビの最後でキーの変化がある楽曲。
演奏はストリングスとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Superfly 愛をこめて花束を 音域
Superfly 愛をこめて花束を BPM(テンポ)
Superfly(スーパーフライ)の曲
Gコードから始まるサビ sumika リタルダンド
分析
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F#3(ファのシャープ)~A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:1回(シドレソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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sumika リタルダンド 音域
sumika リタルダンド BPM(テンポ)
sumika(すみか)の曲
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F#3(ファのシャープ)~A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:1回(シドレソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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sumika リタルダンド 音域
sumika リタルダンド BPM(テンポ)
sumika(すみか)の曲
Gコードから始まるサビ YOASOBI ラブレター
分析
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:D#4(レのシャープ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:2回(レソラシラソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターン。
演奏はピアノとブラスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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YOASOBI ラブレター 音域
YOASOBI ラブレター BPM(テンポ)
YOASOBI(ヨアソビ)の曲
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:D#4(レのシャープ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:2回(レソラシラソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターン。
演奏はピアノとブラスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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YOASOBI ラブレター 音域
YOASOBI ラブレター BPM(テンポ)
YOASOBI(ヨアソビ)の曲
Gコードから始まるサビ SEKAI NO OWARI tears
分析
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:G3(ソ)~G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数:1回(レレドシラソソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、同メロタイトルの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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SEKAI NO OWARI tears 音域
SEKAI NO OWARI tears BPM(テンポ)
SEKAI NO OWARI(せかいのおわり)の曲
コード:G
key(キー):Gメジャー
スケール:G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調:Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:G3(ソ)~G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数:1回(レレドシラソソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T):【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD):Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D):【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、同メロタイトルの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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SEKAI NO OWARI tears 音域
SEKAI NO OWARI tears BPM(テンポ)
SEKAI NO OWARI(せかいのおわり)の曲