分析
コード:B♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(シ♭ド)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→A#(B♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
緑黄色社会 恥ずかしいか青春は 音域
緑黄色社会 恥ずかしいか青春は BPM(テンポ)
あいみょんの曲
タグ: key(キー):B♭メジャー
D#(E♭)コードから始まるサビ 羊文学 Burning
分析
コード:E♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F3(ファ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:1回(レド)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→D#(E♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
羊文学 Burning 音域
羊文学 Burning BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
コード:E♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F3(ファ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:1回(レド)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→D#(E♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
羊文学 Burning 音域
羊文学 Burning BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
A#(B♭)コードから始まるサビ 菅原圭 深香
分析
コード:B♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F4(ファ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ドドシ♭)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
上昇メロを繰り返した後、停滞メロと上昇メロの組み合わせにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→A#(B♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
菅原圭 深香 音域
菅原圭 深香 BPM(テンポ)
あいみょんの曲
コード:B♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F4(ファ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ドドシ♭)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
上昇メロを繰り返した後、停滞メロと上昇メロの組み合わせにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→A#(B♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
菅原圭 深香 音域
菅原圭 深香 BPM(テンポ)
あいみょんの曲
A#(B♭)コードから始まるサビ Ado きっとコースター
分析
コード:B♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:A#3(ラのシャープ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ファレ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
上昇メロと停滞メロの繰り返しにより、印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→A#(B♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Ado きっとコースター 音域
Ado きっとコースター BPM(テンポ)
あいみょんの曲
コード:B♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:A#3(ラのシャープ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ファレ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
上昇メロと停滞メロの繰り返しにより、印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→A#(B♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Ado きっとコースター 音域
Ado きっとコースター BPM(テンポ)
あいみょんの曲
D#(E♭)コードから始まるサビ ずっと真夜中でいいのに。 Blues in the Closet
分析
コード:E♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F4(ファ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:1回(レドシ♭)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロとサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はピアノとシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→D#(E♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
ずっと真夜中でいいのに。 Blues in the Closet 音域
ずっと真夜中でいいのに。 Blues in the Closet BPM(テンポ)
ずっと真夜中でいいのに。の曲
コード:E♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F4(ファ)~F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数:1回(レドシ♭)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロとサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はピアノとシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→D#(E♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
ずっと真夜中でいいのに。 Blues in the Closet 音域
ずっと真夜中でいいのに。 Blues in the Closet BPM(テンポ)
ずっと真夜中でいいのに。の曲
A#(B♭)コードから始まるサビ 月詠み 死よりうるわし
分析
コード:B♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:D4(レ)~G5(ソ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ファレ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→A#(B♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
月詠み 死よりうるわし 音域
月詠み 死よりうるわし BPM(テンポ)
あいみょんの曲
コード:B♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:D4(レ)~G5(ソ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ファレ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→A#(B♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
月詠み 死よりうるわし 音域
月詠み 死よりうるわし BPM(テンポ)
あいみょんの曲
D#(E♭)コードから始まるサビ マカロニえんぴつ poole
分析
コード:E♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F3(ファ)~A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ファシ♭)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞のメロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→D#(E♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
マカロニえんぴつ poole 音域
マカロニえんぴつ poole BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
コード:E♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F3(ファ)~A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ファシ♭)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞のメロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→D#(E♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
マカロニえんぴつ poole 音域
マカロニえんぴつ poole BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
D#(E♭)コードから始まるサビ ツユ それでも雨は降るんだね
分析
コード:E♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F3(ファ)~G5(ソ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ソソソファ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロとサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→D#(E♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
ツユ それでも雨は降るんだね 音域
ツユ それでも雨は降るんだね BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
コード:E♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F3(ファ)~G5(ソ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ソソソファ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロとサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→D#(E♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
ツユ それでも雨は降るんだね 音域
ツユ それでも雨は降るんだね BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
A#(B♭)コードから始まるサビ Mrs. GREEN APPLE ライラック
分析
コード:B♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F3(ファ)~A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(シ♭ラソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、Bメロ(Gメジャー)でキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→A#(B♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Mrs. GREEN APPLE ライラック 音域
Mrs. GREEN APPLE ライラック BPM(テンポ)
あいみょんの曲
コード:B♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F3(ファ)~A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(シ♭ラソ)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、Bメロ(Gメジャー)でキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→A#(B♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Mrs. GREEN APPLE ライラック 音域
Mrs. GREEN APPLE ライラック BPM(テンポ)
あいみょんの曲
A#(B♭)コードから始まるサビ Eve Glorious Day
分析
コード:B♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F3(ファ)~D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(レ♭シ♭)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、Bメロ(Emマイナー)でキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→A#(B♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Eve Glorious Day 音域
Eve Glorious Day BPM(テンポ)
Eve(いぶ)の曲
コード:B♭
key(キー):B♭メジャー
スケール:B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調:Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲:F3(ファ)~D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(レ♭シ♭)*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T):【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD):Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D):【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、Bメロ(Emマイナー)でキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→A#(B♭)コードから始まるサビ(目次へ)
→TOP(目次へ)
Eve Glorious Day 音域
Eve Glorious Day BPM(テンポ)
Eve(いぶ)の曲