Bmコードから始まるサビ Orangestar 霽れを待つ

分析
コード:Bm


key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール


サビのメロディラインの範囲:D4(レ)~F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:3回(レレララ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5

解説
サビメロ3×2を繰り返した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、8分を基本としたスピード感を重視したアレンジとなっている





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Orangestar 霽れを待つ 音域
Orangestar 霽れを待つ BPM(テンポ)
Orangestar(オレンジスター)の曲

Gコードから始まるサビ YOASOBI アンコール

分析
コード:G


key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール


サビのメロディラインの範囲:B3(シ)~F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(レド#ファ#(ラ)ラシ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5

解説
サビメロを2×2を繰り返した後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はシンセとピアノアレンジが主体。
リズムは、ドラムの機械的な16分ノリと、ベースの付点・休符を使用した、歌メロを際立たせる演出となっている。





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YOASOBI アンコール 音域
YOASOBI アンコール BPM(テンポ)
YOASOBI(ヨアソビ)の曲

Gコードから始まるサビ Vaundy 怪獣の花唄

分析
コード:G


key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール


サビのメロディラインの範囲:D4(レ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ソラレド#レ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5

解説
上昇メロを2回繰り返した後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はシンセとギターアレンジが主体。
リズムは、8分基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。





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Vaundy 怪獣の花唄 音域
Vaundy 怪獣の花唄 BPM(テンポ)
Vaundy(バウンディ)の曲

GMaj7コードから始まるサビ amazarashi 令和二年

分析
コード:GMaj7


key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール


サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:3回(レミファ#ミレラレ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5

解説
サビメロ3×2を繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギアーアレンジが主体。
リズムは、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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amazarashi 令和二年 音域
amazarashi 令和二年 BPM(テンポ)
amazarashi(アマザラシ)の曲

Dコードから始まるサビ 瑛人 僕はバカ

分析
コード:D


key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール


サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:3回(ファ#ミレファ#)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5

解説
上昇メロを3回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、ドラムの4分ノリとベースの2分により穏やかさを演出している。





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瑛人 僕はバカ 音域
瑛人 僕はバカ BPM(テンポ)
瑛人(えいと)の曲

GMaj7コードから始まるサビ 米津玄師 カナリヤ

分析
コード:GMaj7


key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール


サビのメロディラインの範囲:A#3(ラのシャープ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(レド#レ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5

解説
サビは上昇メロを2回繰り返し印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はピアノアレンジが主体。
リズムは、ドラムの4分とベースの2分を基本とした穏やかさを演出するアレンジとなっている。





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米津玄師 カナリヤ 音域
米津玄師 カナリヤ BPM(テンポ)
米津玄師(よねづけんし)の曲

Dコードから始まるサビ HoneyWorks 婚約戦争

分析
コード:D


key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール


サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~F#4(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:2回(ファ#ミレラ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5

解説
下降メロ2X4を繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はブラスアレンジが主体。
リズムは、倍テンによるスピード感を演出したアレンジとなっている。





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HoneyWorks 婚約戦争 音域
HoneyWorks 婚約戦争 BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲

Dコードから始まるサビ Mr.Children Brand new planet

分析
コード:D


key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール


サビのメロディラインの範囲:C#3(ドのシャープ)~A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:1回(レラレミ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5

解説
上昇メロを2X2を回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はストリングスとギターアルペジオが主体。
リズムは、ドラムの16分で平坦さを出さないアレンジとなっている。





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Mr.Children Brand new planet 音域
Mr.Children Brand new planet(ブランド ニュー プラネット) BPM(テンポ)
Mr.Children(ミスターチルドレン)の曲

Dコードから始まるサビ あいみょん チカ

分析
コード:D


key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール


サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~D5(レ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラファ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5

解説
上昇メロのサビを2回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、16分を意識したノリで平坦さを出さないアレンジとなっている。





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あいみょん チカ 音域
あいみょん チカ BPM(テンポ)
あいみょんの曲

Dコードから始まるサビ KANA-BOON シルエット

分析
コード:D


key(キー):Dメジャー
スケール:D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調:Bmスケール


サビのメロディラインの範囲:A3(ラ)~B4(シ)
重要メロの繰り返し回数:2回(レラレミソファ#ミファ#)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T):【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD):Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D):【A(7)】、C#m7♭5

解説
サビメロは2×2の上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、ドラムの4つ打ちとベースの8分で疾走感を演出している。





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KANA-BOON シルエット 音域
KANA-BOON シルエット BPM(テンポ)
KANA-BOON(カナブーン)の曲