分析
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファソラ♭ソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はブラスとピアノアレンジが主体。
リズムについては、倍テンを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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sumika Jasmine 音域
sumika Jasmine BPM(テンポ)
sumika(すみか)の曲
タグ: key(キー)：E♭メジャー
Cmコードから始まるサビ ミテイノハナシ 夜を越える足音
分析
コード：Cm
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数1回(ソ♭ラソ♭ミ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・サブドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、2ビートと8分を基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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ミテイノハナシ 夜を越える足音 音域
ミテイノハナシ 夜を越える足音 BPM(テンポ)
Aimer(エメ)の曲
コード：Cm
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数1回(ソ♭ラソ♭ミ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・サブドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、2ビートと8分を基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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ミテイノハナシ 夜を越える足音 音域
ミテイノハナシ 夜を越える足音 BPM(テンポ)
Aimer(エメ)の曲
Cmコードから始まるサビ まふまふ モア
分析
コード：Cm
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：D4(レ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数1回(ミ♭ドシ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを3回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した暗めの進行。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本にしたスピード感のあるアレンジとなっている。
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まふまふ モア 音域
まふまふ モア BPM(テンポ)
まふまふの曲
コード：Cm
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：D4(レ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数1回(ミ♭ドシ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを3回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した暗めの進行。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本にしたスピード感のあるアレンジとなっている。
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まふまふ モア 音域
まふまふ モア BPM(テンポ)
まふまふの曲
G#Maj7(A♭Maj7)コードから始まるサビ Ado 夜のピエロ
分析
コード：A♭Maj7
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ソラ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
同メロの繰り返しを部分的に入れることにより、印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4つ打ちと付点・休符を基本とした、軽めのダンスビートアレンジとなっている。
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Ado 夜のピエロ 音域
Ado 夜のピエロ BPM(テンポ)
Ado(あど)の曲
コード：A♭Maj7
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ソラ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
同メロの繰り返しを部分的に入れることにより、印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4つ打ちと付点・休符を基本とした、軽めのダンスビートアレンジとなっている。
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Ado 夜のピエロ 音域
Ado 夜のピエロ BPM(テンポ)
Ado(あど)の曲
D#(E♭)コードから始まるサビ コレサワ この恋はスクープされない
分析
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ミ♭ファソラ♭ソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロ2×2を回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分と付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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コレサワ この恋はスクープされない 音域
コレサワ この恋はスクープされない BPM(テンポ)
コレサワの曲
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ミ♭ファソラ♭ソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロ2×2を回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分と付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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コレサワ この恋はスクープされない 音域
コレサワ この恋はスクープされない BPM(テンポ)
コレサワの曲
D#(E♭)コードから始まるサビ すりぃ めめしぃ
分析
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソソラ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後に、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はシンセとギターアレンジが主体。
リズムについては、8分と付点。休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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すりぃ めめしぃ 音域
すりぃ めめしぃ BPM(テンポ)
すりぃの曲
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソソラ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後に、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はシンセとギターアレンジが主体。
リズムについては、8分と付点。休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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すりぃ めめしぃ 音域
すりぃ めめしぃ BPM(テンポ)
すりぃの曲
G#(A♭)コードから始まるサビ ナナホシ管弦楽団 絶対絶命
分析
コード：A♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミ♭レド）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、ドラムのスネア4分と弦楽器の8分でスピード感を出すアレンジとなっている。
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ナナホシ管弦楽団 絶対絶命 音域
ナナホシ管弦楽団 絶対絶命 BPM(テンポ)
ナナホシ管弦楽団の曲
コード：A♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミ♭レド）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、ドラムのスネア4分と弦楽器の8分でスピード感を出すアレンジとなっている。
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ナナホシ管弦楽団 絶対絶命 音域
ナナホシ管弦楽団 絶対絶命 BPM(テンポ)
ナナホシ管弦楽団の曲
D#(E♭)コードから始まるサビ SUPER BEAVER 愛しい人
分析
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～高：G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソラ♭ファミ♭ミ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4分と8分をメインとした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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SUPER BEAVER 愛しい人 音域
SUPER BEAVER 愛しい人 BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～高：G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソラ♭ファミ♭ミ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4分と8分をメインとした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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SUPER BEAVER 愛しい人 音域
SUPER BEAVER 愛しい人 BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
D#(E♭)コードから始まるサビ WANIMA 旅立ちの前に
分析
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミ♭ミ♭ファソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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WANIMA 旅立ちの前に 音域
WANIMA 旅立ちの前に BPM(テンポ)
WANIMA(ワニマ)の曲
コード：E♭
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミ♭ミ♭ファソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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WANIMA 旅立ちの前に 音域
WANIMA 旅立ちの前に BPM(テンポ)
WANIMA(ワニマ)の曲
Cmコードから始まるサビ Aimer cold rain
分析
コード：Cm
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数1回(ドレミ♭シ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・サブドミナントを活用した王道パターン。
演奏はストリングスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Aimer cold rain 音域
Aimer cold rain BPM(テンポ)
Aimer(エメ)の曲
コード：Cm
key(キー)：E♭メジャー
スケール：e♭ f g a♭ b♭ c d (ミ♭ファソラ♭シ♭ドレ)
平行調：Cmスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数1回(ドレミ♭シ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E♭、ⅱ:Fm、ⅲ:Gm、ⅳ:A♭、ⅴ:B♭、ⅵ:Cm、ⅶ:Dm7♭5、
トニック(T)：【E♭(Maj7)】、Gm(m7)、Cm(m7)
サブドミナント(SD)：Fm(m7)、【A♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【B♭(7)】、Dm7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・サブドミナントを活用した王道パターン。
演奏はストリングスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Aimer cold rain 音域
Aimer cold rain BPM(テンポ)
Aimer(エメ)の曲