分析
コード：CMaj7
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：C4(ド)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シシドシララ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返し後に、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターとストリングアレンジが主体。
リズムは、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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まふまふ ユウレイ 音域
まふまふ ユウレイ BPM(テンポ)
まふまふの曲
タグ: key(キー)：Gメジャー
Cコードから始まるサビ SPYAIR 轍～Wadachi～
分析
コード：C
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～高：A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミファ#ソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏は、シンセとギターバッキングが主体。
リズムは、ドラムの4つ打ちとベースの8分を基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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SPYAIR 轍～Wadachi～ 音域
SPYAIR 轍～Wadachi～ BPM(テンポ)
SPYAIR(スパイエアー)の曲
コード：C
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～高：A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミファ#ソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏は、シンセとギターバッキングが主体。
リズムは、ドラムの4つ打ちとベースの8分を基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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SPYAIR 轍～Wadachi～ 音域
SPYAIR 轍～Wadachi～ BPM(テンポ)
SPYAIR(スパイエアー)の曲
Gコードから始まるサビ ミテイノハナシ 白の約束
分析
コード：G
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：D3(レ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：2回（レラソソ♭ソソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロ2×2の後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターアレンジが主体。
リズムは、8分基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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ミテイノハナシ 白の約束 音域
ミテイノハナシ 白の約束 BPM(テンポ)
ミテイノハナシ（Aru.）の曲
コード：G
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：D3(レ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：2回（レラソソ♭ソソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロ2×2の後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターアレンジが主体。
リズムは、8分基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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ミテイノハナシ 白の約束 音域
ミテイノハナシ 白の約束 BPM(テンポ)
ミテイノハナシ（Aru.）の曲
Gコードから始まるサビ 秦基博 泣き笑いのエピソード
分析
コード：G
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：D3(レ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ソレソソ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロによる穏やかさを残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターとシンセアレンジが主体。
リズムは、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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秦基博 泣き笑いのエピソード 音域
秦基博 泣き笑いのエピソード BPM(テンポ)
秦基博(はたもとひろ)の曲
コード：G
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：D3(レ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ソレソソ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、下降メロによる穏やかさを残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターとシンセアレンジが主体。
リズムは、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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秦基博 泣き笑いのエピソード 音域
秦基博 泣き笑いのエピソード BPM(テンポ)
秦基博(はたもとひろ)の曲
Cコードから始まるサビ レミオロメン 粉雪
分析
コード：C
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～A3(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レラソレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏は、ストリングスとギターバッキングが主体。
リズムは、8分を基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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レミオロメン 粉雪 音域
レミオロメン 粉雪 BPM(テンポ)
レミオロメンの曲
コード：C
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～A3(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レラソレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏は、ストリングスとギターバッキングが主体。
リズムは、8分を基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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レミオロメン 粉雪 音域
レミオロメン 粉雪 BPM(テンポ)
レミオロメンの曲
Cコードから始まるサビ 花譜 メルの黄昏
分析
コード：C
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：D4(レ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラソラレレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロで印象を残した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナント活用した王道アレンジ。
演奏は、シンセとピアノアレンジが主体。
リズムは、8分を基本とした疾走感を演出するアレンジとなっている。
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花譜 メルの黄昏 音域
花譜 メルの黄昏 BPM(テンポ)
花譜(かふ)の曲
コード：C
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：D4(レ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラソラレレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロで印象を残した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナント活用した王道アレンジ。
演奏は、シンセとピアノアレンジが主体。
リズムは、8分を基本とした疾走感を演出するアレンジとなっている。
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花譜 メルの黄昏 音域
花譜 メルの黄昏 BPM(テンポ)
花譜(かふ)の曲
Gコードから始まるサビ すとぷり 向こうへ
分析
コード：G
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：2回（シラソソミレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロを2回繰り返した後に、停滞メロによる穏やかさを残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターとシンセアレンジが主体。
リズムは、4分と16分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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すとぷり 向こうへ 音域
すとぷり 向こうへ BPM(テンポ)
すとぷりの曲
コード：G
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：2回（シラソソミレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロを2回繰り返した後に、停滞メロによる穏やかさを残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターとシンセアレンジが主体。
リズムは、4分と16分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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すとぷり 向こうへ 音域
すとぷり 向こうへ BPM(テンポ)
すとぷりの曲
Gコードから始まるサビ 瑛人 ライナウ
分析
コード：G
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：2回（レ～ミシレミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロ2×2の後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターアレンジが主体。
リズムは、4分基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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瑛人 ライナウ 音域
瑛人 ライナウ BPM(テンポ)
瑛人(えいと)の曲
コード：G
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：2回（レ～ミシレミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
サビメロ2×2の後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターアレンジが主体。
リズムは、4分基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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瑛人 ライナウ 音域
瑛人 ライナウ BPM(テンポ)
瑛人(えいと)の曲
Cadd9コードから始まるサビ マカロニえんぴつ mother
分析
コード：Cadd9
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～高：B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラソミレソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロを2回繰り返した後に、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行については、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出。
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マカロニえんぴつ mother 音域
マカロニえんぴつ mother BPM(テンポ)
マカロニえんぴつの曲
コード：Cadd9
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～高：B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラソミレソ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロを2回繰り返した後に、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行については、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出。
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マカロニえんぴつ mother 音域
マカロニえんぴつ mother BPM(テンポ)
マカロニえんぴつの曲
Gコードから始まるサビ aiko ハニーメモリー
分析
コード：G
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：D3(レ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミシラ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロを2回繰り返した後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムは、86を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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aiko ハニーメモリー 音域
aiko ハニーメモリー BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲
コード：G
key(キー)：Gメジャー
スケール：G A B C D E F# (ソラシドレミファ#)
平行調：Eマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：D3(レ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミシラ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:G、ⅱ:Am、ⅲ:Bm、ⅳ:C、ⅴ:D、ⅵ:Em、ⅶ:F#m7♭5、
トニック(T)：【G(Maj7)】、Bm(m7)、Em(m7)
サブドミナント(SD)：Am(m7)、【C(Maj7)】
ドミナント(D)：【D(7)】、F#m7♭5
解説
上昇メロを2回繰り返した後に、下降メロによる終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムは、86を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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aiko ハニーメモリー 音域
aiko ハニーメモリー BPM(テンポ)
aiko(あいこ)の曲