分析
コード：B♭
key(キー)：B♭メジャー
スケール：B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調：Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～F4(ファ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファファレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T)：【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD)：Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【F(7)】、A#m7♭5
解説
上昇メロと停滞メロの組み合わせで印象を残した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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もさを。 ラクガキ 音域
もさを。 ラクガキ BPM(テンポ)
もさを。の曲
カテゴリー: A#(B♭)コードから始まるサビ
A#(B♭)コードから始まるサビ HoneyWorks 好きだった人に似てる後輩
分析
コード：B♭
key(キー)：B♭メジャー
スケール：B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調：Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：F3(ファ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミ♭レシ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T)：【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD)：Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後、上昇メロと下降メロの組み合わせにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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HoneyWorks 好きだった人に似てる後輩 音域
HoneyWorks 好きだった人に似てる後輩 BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
コード：B♭
key(キー)：B♭メジャー
スケール：B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調：Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：F3(ファ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミ♭レシ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T)：【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD)：Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返した後、上昇メロと下降メロの組み合わせにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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HoneyWorks 好きだった人に似てる後輩 音域
HoneyWorks 好きだった人に似てる後輩 BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
A#(B♭)コードから始まるサビ sumika Simple
分析
コード：B♭
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：C4(ド)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラシ♭ラファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロを3+1×2を繰り返した後、同メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキング主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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sumika Simple 音域
sumika Simple BPM(テンポ)
sumika(すみか)の曲
コード：B♭
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：C4(ド)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラシ♭ラファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロを3+1×2を繰り返した後、同メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキング主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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sumika Simple 音域
sumika Simple BPM(テンポ)
sumika(すみか)の曲
A#(B♭)コードから始まるサビ Sano ibuki プラチナ
分析
コード：B♭
key(キー)：B♭メジャー
スケール：B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調：Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：D3(レ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソファファレレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T)：【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD)：Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【F(7)】、A#m7♭5
解説
段階的な上昇メロを3回を繰り返した後、停滞メロと下降メロの組み合わせにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(A♭メジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はストリングスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Sano ibuki プラチナ 音域
Sano ibuki プラチナ BPM(テンポ)
Sano ibuki(さの いぶき)の曲
コード：B♭
key(キー)：B♭メジャー
スケール：B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調：Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：D3(レ)～G4(ソ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソファファレレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T)：【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD)：Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【F(7)】、A#m7♭5
解説
段階的な上昇メロを3回を繰り返した後、停滞メロと下降メロの組み合わせにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、メロ(A♭メジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はストリングスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Sano ibuki プラチナ 音域
Sano ibuki プラチナ BPM(テンポ)
Sano ibuki(さの いぶき)の曲
A#(B♭)コードから始まるサビ 優里 タイムマシン
分析
コード：B♭
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：F3(ファ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソ～ラファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返し後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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優里 タイムマシン 音域
優里 タイムマシン BPM(テンポ)
優里(ゆうり)の曲
コード：B♭
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：F3(ファ)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソ～ラファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロ2+1×2を繰り返し後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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優里 タイムマシン 音域
優里 タイムマシン BPM(テンポ)
優里(ゆうり)の曲
A#(B♭)コードから始まるサビ Uru それを愛と呼ぶなら
分析
コード：B♭
key(キー)：B♭メジャー
スケール：B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調：Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：F3(ファ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ♭ララシ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T)：【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD)：Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【F(7)】、A#m7♭5
解説
上昇メロ2+1×2を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はストリングスとピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Uru それを愛と呼ぶなら 音域
Uru それを愛と呼ぶなら BPM(テンポ)
Uru(ウル)の曲
コード：B♭
key(キー)：B♭メジャー
スケール：B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調：Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：F3(ファ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シ♭ララシ♭シ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T)：【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD)：Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【F(7)】、A#m7♭5
解説
上昇メロ2+1×2を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はストリングスとピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Uru それを愛と呼ぶなら 音域
Uru それを愛と呼ぶなら BPM(テンポ)
Uru(ウル)の曲
A#(B♭)コードから始まるサビ Eve Bubble
分析
コード：B♭
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロを2回を繰り返した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキング主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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Eve Bubble 音域
Eve Bubble BPM(テンポ)
Eve(いぶ)の曲
コード：B♭
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～F5(ファ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロを2回を繰り返した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキング主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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Eve Bubble 音域
Eve Bubble BPM(テンポ)
Eve(いぶ)の曲
A#(B♭)コードから始まるサビ スキマスイッチ ボクノート
分析
コード：B♭
key(キー)：B♭メジャー
スケール：B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調：Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レミ♭ファファファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T)：【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD)：Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと下降メロの組み合わせにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、最初のABメロにキーの変化がある楽曲。
演奏はストリングスとピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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スキマスイッチ ボクノート 音域
スキマスイッチ ボクノート BPM(テンポ)
スキマスイッチの曲
コード：B♭
key(キー)：B♭メジャー
スケール：B♭ C D E♭ F G A (シ♭ドレミ♭ファソラ)
平行調：Gマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：G3(ソ)～A#4(ラのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レミ♭ファファファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B♭、ⅱ:Cm、ⅲ:Dm、ⅳ:E♭、ⅴ:F、ⅵ:Gm、ⅶ:Am7♭5、
トニック(T)：【B♭(Maj7)】、Dm(m7)、Gm(m7)
サブドミナント(SD)：Cm(m7)、【E♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【F(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと下降メロの組み合わせにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターンで、最初のABメロにキーの変化がある楽曲。
演奏はストリングスとピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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スキマスイッチ ボクノート 音域
スキマスイッチ ボクノート BPM(テンポ)
スキマスイッチの曲
A#(B♭)コードから始まるサビ BUMP OF CHICKEN クロノスタシス
分析
コード：B♭
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：C3(ド)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（レミファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロ2×2で印象を残した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキング主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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BUMP OF CHICKEN クロノスタシス 音域
BUMP OF CHICKEN クロノスタシス BPM(テンポ)
BUMP OF CHICKEN(バンプ オブ チキン)の曲
コード：B♭
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：C3(ド)～C5(ド)
重要メロの繰り返し回数：1回（レミファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロ2×2で印象を残した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキング主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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BUMP OF CHICKEN クロノスタシス 音域
BUMP OF CHICKEN クロノスタシス BPM(テンポ)
BUMP OF CHICKEN(バンプ オブ チキン)の曲
A#(B♭)コードから始まるサビ ONE OK ROCK We are
分析
コード：B♭
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：F4(ファ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ドドラソファファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、サビの最後にキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキング主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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ONE OK ROCK We are 音域
ONE OK ROCK We are BPM(テンポ)
ONE OK ROCK(ワンオクロック)の曲
コード：B♭
key(キー)：Fメジャー
スケール：F G A B♭ C D E (ファソラシ♭ドレミ)
平行調：Dマイナースケール
サビのメロディラインの範囲：F4(ファ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ドドラソファファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:F、ⅱ:Gm、ⅲ:Am、ⅳ:B♭、ⅴ:C♭、ⅵ:Dm、ⅶ:Em7♭5、
トニック(T)：【F(Maj7)】、Am(m7)、Dm(m7)
サブドミナント(SD)：Gm(m7)、【B♭(Maj7)】
ドミナント(D)：【C(7)】、Em7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、サビの最後にキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキング主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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ONE OK ROCK We are 音域
ONE OK ROCK We are BPM(テンポ)
ONE OK ROCK(ワンオクロック)の曲