分析
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#ソラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
上昇メロのサビを2回繰り返した後に、大サビからの下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、ドラムの8分とベースの付点・休符を基本とした、歌メロを際立たせる演出となっている。
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マカロニえんぴつ メレンゲ 音域
マカロニえんぴつ メレンゲ BPM(テンポ)
マカロニえんぴつの曲
カテゴリー: Dコードから始まるサビ
Dコードから始まるサビ 大原櫻子 STARTLINE
分析
コード：D
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：2回（シ～ラミラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はストリングスとピアノアレンジ主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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大原櫻子 STARTLINE 音域
大原櫻子 STARTLINE BPM(テンポ)
大原櫻子(おおはらさくらこ)の曲
コード：D
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：2回（シ～ラミラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はストリングスとピアノアレンジ主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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大原櫻子 STARTLINE 音域
大原櫻子 STARTLINE BPM(テンポ)
大原櫻子(おおはらさくらこ)の曲
Dコードから始まるサビ SUPER BEAVER 人として
分析
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ファ#ソファ#ミレレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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SUPER BEAVER 人として 音域
SUPER BEAVER 人として BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ファ#ソファ#ミレレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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SUPER BEAVER 人として 音域
SUPER BEAVER 人として BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
Dコードから始まるサビ CHiCO with HoneyWorks 醜い生き物
分析
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ#シド#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
上昇メロのサビを2回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントとスケールアウトを活用したパターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、8分ノリを基本とした疾走感のあるアレンジとなっている。
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CHiCO with HoneyWorks 醜い生き物 音域
CHiCO with HoneyWorks 醜い生き物 BPM(テンポ)
CHiCO with HoneyWorks(チコ ウィズ ハニーワークス)の曲
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ#シド#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
上昇メロのサビを2回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントとスケールアウトを活用したパターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、8分ノリを基本とした疾走感のあるアレンジとなっている。
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CHiCO with HoneyWorks 醜い生き物 音域
CHiCO with HoneyWorks 醜い生き物 BPM(テンポ)
CHiCO with HoneyWorks(チコ ウィズ ハニーワークス)の曲
Dコードから始まるサビ NEE 不革命前夜
分析
コード：D
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ～）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
上昇メロ2×2を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントとスケールアウトを活用したパターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムは、4つ打ちと8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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NEE 不革命前夜 音域
NEE 不革命前夜 BPM(テンポ)
NEE(ニー)の曲
コード：D
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ～）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
上昇メロ2×2を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントとスケールアウトを活用したパターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムは、4つ打ちと8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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NEE 不革命前夜 音域
NEE 不革命前夜 BPM(テンポ)
NEE(ニー)の曲
Dコードから始まるサビ 優里 かくれんぼ
分析
コード：D
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～F#4(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラファ#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
上昇メロ2×2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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優里 かくれんぼ 音域
優里 かくれんぼ BPM(テンポ)
優里(ゆうり)の曲
コード：D
key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～F#4(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラファ#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5
解説
上昇メロ2×2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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優里 かくれんぼ 音域
優里 かくれんぼ BPM(テンポ)
優里(ゆうり)の曲
Dコードから始まるサビ 瑛人 僕はバカ
分析
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：3回（ファ#ミレファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
上昇メロを3回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、ドラムの4分ノリとベースの2分により穏やかさを演出している。
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瑛人 僕はバカ 音域
瑛人 僕はバカ BPM(テンポ)
瑛人(えいと)の曲
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：3回（ファ#ミレファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
上昇メロを3回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、ドラムの4分ノリとベースの2分により穏やかさを演出している。
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瑛人 僕はバカ 音域
瑛人 僕はバカ BPM(テンポ)
瑛人(えいと)の曲
Dコードから始まるサビ HoneyWorks 婚約戦争
分析
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～F#4(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ファ#ミレラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
下降メロ2X4を繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はブラスアレンジが主体。
リズムは、倍テンによるスピード感を演出したアレンジとなっている。
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HoneyWorks 婚約戦争 音域
HoneyWorks 婚約戦争 BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～F#4(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ファ#ミレラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
下降メロ2X4を繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はブラスアレンジが主体。
リズムは、倍テンによるスピード感を演出したアレンジとなっている。
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HoneyWorks 婚約戦争 音域
HoneyWorks 婚約戦争 BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
Dコードから始まるサビ BiSH STORY OF DUTY
分析
コード：D
key(キー)：Bマイナー
スケール：B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調：Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：E4(ミ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラソ♭ラシ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm)：【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm)：【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm)：【F#m】
解説
上昇メロを回繰り返した後に、停滞メロにより緊張感を残す作曲法。
コード進行は、スケールアウトを使った印象重視の進行。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムは、8分を基本に16分のノリを意識したアレンジとなっている。
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BiSH STORY OF DUTY 音域
BiSH STORY OF DUTY(ストーリー オブ デューティー) BPM(テンポ)
BiSH(ビッシュ)の曲
コード：D
key(キー)：Bマイナー
スケール：B C# D E F# G A (シド#レミファ#ソラ)
平行調：Dメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：E4(ミ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラソ♭ラシ♭）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:Bm、ⅱ:C#m7♭5、ⅲ:D、ⅳ:Em、ⅴ:F#m、ⅵ:G、ⅶ:A
トニックマイナー(Tm)：【Bm】、D、G
サブドミナントマイナー(SDm)：【Em】、C#m7♭5、G、A
ドミナントマイナー(Dm)：【F#m】
解説
上昇メロを回繰り返した後に、停滞メロにより緊張感を残す作曲法。
コード進行は、スケールアウトを使った印象重視の進行。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムは、8分を基本に16分のノリを意識したアレンジとなっている。
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BiSH STORY OF DUTY 音域
BiSH STORY OF DUTY(ストーリー オブ デューティー) BPM(テンポ)
BiSH(ビッシュ)の曲
Dコードから始まるサビ Mr.Children Brand new planet
分析
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：C#3(ドのシャープ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レラレミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
上昇メロを2X2を回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はストリングスとギターアルペジオが主体。
リズムは、ドラムの16分で平坦さを出さないアレンジとなっている。
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Mr.Children Brand new planet 音域
Mr.Children Brand new planet(ブランド ニュー プラネット) BPM(テンポ)
Mr.Children(ミスターチルドレン)の曲
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：C#3(ドのシャープ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レラレミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
上昇メロを2X2を回繰り返した後に、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はストリングスとギターアルペジオが主体。
リズムは、ドラムの16分で平坦さを出さないアレンジとなっている。
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Mr.Children Brand new planet 音域
Mr.Children Brand new planet(ブランド ニュー プラネット) BPM(テンポ)
Mr.Children(ミスターチルドレン)の曲