分析
コード：G#m
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～F#4(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シファ#ファ#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロの繰り返しで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、メロとサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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BUMP OF CHICKEN シリウス 音域
BUMP OF CHICKEN シリウス BPM(テンポ)
BUMP OF CHICKEN(バンプ オブ チキン)の曲
カテゴリー: G#m(A♭m)コードから始まるサビ
G#m(A♭m)コードから始まるサビ 和田たけあき 𝑴𝑬𝑳𝑻𝑫𝑶𝑾𝑵
分析
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソ#ファ#ミレ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロとサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8と付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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和田たけあき 𝑴𝑬𝑳𝑻𝑫𝑶𝑾𝑵 音域
和田たけあき 𝑴𝑬𝑳𝑻𝑫𝑶𝑾𝑵 BPM(テンポ)
和田たけあき(くらげP)
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソ#ファ#ミレ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロとサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8と付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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和田たけあき 𝑴𝑬𝑳𝑻𝑫𝑶𝑾𝑵 音域
和田たけあき 𝑴𝑬𝑳𝑻𝑫𝑶𝑾𝑵 BPM(テンポ)
和田たけあき(くらげP)
G#m(A♭m)コードから始まるサビ Aimer 残響散歌
分析
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～D#4(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（シラ#ソ#ファ#ソ#レ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Aimer 残響散歌 音域
Aimer 残響散歌 BPM(テンポ)
Aimer(エメ)の曲
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～D#4(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（シラ#ソ#ファ#ソ#レ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Aimer 残響散歌 音域
Aimer 残響散歌 BPM(テンポ)
Aimer(エメ)の曲
G#m(A♭m)コードから始まるサビ 中島美嘉 雪の華
分析
コード：G#m
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソ#レ#レ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロからの上昇メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はストリングスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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中島美嘉 雪の華 音域
中島美嘉 雪の華 BPM(テンポ)
中島美嘉(なかしま みか)の曲
コード：G#m
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソ#レ#レ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロからの上昇メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はストリングスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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中島美嘉 雪の華 音域
中島美嘉 雪の華 BPM(テンポ)
中島美嘉(なかしま みか)の曲
G#m(A♭m)コードから始まるサビ syudou 取扱注意
分析
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞からの下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、サビの最後でキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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syudou 取扱注意 音域
syudou 取扱注意 BPM(テンポ)
syudou(しゅどう)の曲
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞からの下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、サビの最後でキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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syudou 取扱注意 音域
syudou 取扱注意 BPM(テンポ)
syudou(しゅどう)の曲
G#m(A♭m)コードから始まるサビ 月詠み だれかの心臓になれたなら
分析
コード：G#m
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#4(ソのシャープ)～B5(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソ#ラ#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを8回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した暗めの進行で、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4つ打ちと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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月詠み だれかの心臓になれたなら 音域
月詠み だれかの心臓になれたなら BPM(テンポ)
月詠み(ユリイ・カノン)の曲
コード：G#m
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#4(ソのシャープ)～B5(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ソ#ラ#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを8回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した暗めの進行で、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4つ打ちと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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月詠み だれかの心臓になれたなら 音域
月詠み だれかの心臓になれたなら BPM(テンポ)
月詠み(ユリイ・カノン)の曲
G#m(A♭m)コードから始まるサビ Crusher ECHO
分析
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～G#5(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラ#ソ#ファ#レ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した進行が特徴的。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本としたダンスビートアレンジとなっている。
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Crusher ECHO 音域
Crusher ECHO BPM(テンポ)
Crusher(クラッシャー)の曲
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～G#5(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラ#ソ#ファ#レ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後に、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した進行が特徴的。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本としたダンスビートアレンジとなっている。
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→G#m(A♭m)コードから始まるサビ(目次へ)
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Crusher ECHO 音域
Crusher ECHO BPM(テンポ)
Crusher(クラッシャー)の曲
G#m(A♭m)コードから始まるサビ Justin Bieber Don’t Go
分析
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ#ソ#ラ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
同リズムメロを4回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した暗めの進行。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、半テンと16分ノリを基本とした歌メロを落ち着きのある演出となっている。
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Justin Bieber Don’t Go 音域
Justin Bieber Don’t Go BPM(テンポ)
Justin Bieber(ジャスティン ビーバー)の曲
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ#ソ#ラ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
同リズムメロを4回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した暗めの進行。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、半テンと16分ノリを基本とした歌メロを落ち着きのある演出となっている。
関連記事
→G#m(A♭m)コードから始まるサビ(目次へ)
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Justin Bieber Don’t Go 音域
Justin Bieber Don’t Go BPM(テンポ)
Justin Bieber(ジャスティン ビーバー)の曲
G#m(A♭m)コードから始まるサビ 酸欠少女さユり 世界の秘密
分析
コード：G#m
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（レ#シラ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返した後に、停滞メロからの上昇メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→G#m(A♭m)コードから始まるサビ(目次へ)
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酸欠少女さユり 世界の秘密 音域
酸欠少女さユり 世界の秘密 BPM(テンポ)
酸欠少女さユりの曲
コード：G#m
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（レ#シラ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返した後に、停滞メロからの上昇メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→G#m(A♭m)コードから始まるサビ(目次へ)
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酸欠少女さユり 世界の秘密 音域
酸欠少女さユり 世界の秘密 BPM(テンポ)
酸欠少女さユりの曲
G#m(A♭m)コードから始まるサビ まふまふ おとといきやがれ
分析
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～G#5(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ド#レ#レ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
同メロ2+2回繰り返した後に、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した暗めの進行。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→G#m(A♭m)コードから始まるサビ(目次へ)
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まふまふ おとといきやがれ 音域
iri 渦 BPM(テンポ)
iri(イリ)の曲
コード：G#m
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：D#4(レのシャープ)～G#5(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ド#レ#レ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
同メロ2+2回繰り返した後に、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用した暗めの進行。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、4ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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まふまふ おとといきやがれ 音域
iri 渦 BPM(テンポ)
iri(イリ)の曲