Aコードから始まるサビ 花譜 人を気取る

分析
コード:A


key(キー):Eメジャー
スケール:E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調:C#mスケール


サビのメロディラインの範囲:B3(シ)~C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:4回(ド#シ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5、
トニック(T):【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD):F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【B(7)】、D#m7♭5


解説
サビメロ4×2を繰り返した後に、上昇メロと下降メロの組み合わせで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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花譜 人を気取る 音域
R Sound Design 夜と幽霊 BPM(テンポ)
R Sound Design(アール サウンド デザイン)の曲

Aコードから始まるサビ Vaundy 置き手紙

分析
コード:A


key(キー):Eメジャー
スケール:E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調:C#mスケール


サビのメロディラインの範囲:E3(ミ)~A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:2回(ラソ#シ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5、
トニック(T):【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD):F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【B(7)】、D#m7♭5


解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞から下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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Vaundy 置き手紙 音域
Vaundy 置き手紙 BPM(テンポ)
Vaundy(バウンディ)の曲

Eコードから始まるサビ CHiCO with HoneyWorks リベンジゲーム

分析
コード:E


key(キー):Eメジャー
スケール:E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調:C#mスケール


サビのメロディラインの範囲:E4(ミ)~F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ド#シ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T):【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD):F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【B(7)】、D#m7♭5


解説
サビメロを4回繰り返した後に、停滞メロで余韻を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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CHiCO with HoneyWorks リベンジゲーム 音域
CHiCO with HoneyWorks リベンジゲーム BPM(テンポ)
CHiCO with HoneyWorks(チコ ウィズ ハニーワークス)の曲

Eコードから始まるサビ ちゃんみな Mirror

分析
コード:E


key(キー):Eメジャー
スケール:E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調:C#mスケール


サビのメロディラインの範囲:G#3(ソのシャープ)~A4(ラ)<
重要メロの繰り返し回数:1回(ソ#シ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T):【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD):F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【B(7)】、D#m7♭5


解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分と付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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ちゃんみな Mirror 音域
ちゃんみな Mirror BPM(テンポ)
ちゃんみなの曲

Aコードから始まるサビ 天月-あまつき- 海月

分析
コード:A


key(キー):Eメジャー
スケール:E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調:C#mスケール


サビのメロディラインの範囲:B3(シ)~B4(シ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ソ#ミ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5、
トニック(T):【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD):F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【B(7)】、D#m7♭5


解説
サビメロを4回繰り返した後、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを細かく活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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天月-あまつき- 海月 音域
天月-あまつき- 海月 BPM(テンポ)
天月-あまつき-の曲

Eコードから始まるサビ そらる 午前零時、ガラスの靴は

分析
コード:E


key(キー):Eメジャー
スケール:E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調:C#mスケール


サビのメロディラインの範囲:E3(ミ)~A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ラソ#)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T):【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD):F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【B(7)】、D#m7♭5


解説
停滞メロと上昇メロを組み合わせた後、下降メロにより終止感を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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そらる 午前零時、ガラスの靴は 音域
そらる 午前零時、ガラスの靴は BPM(テンポ)
そらるの曲

Aコードから始まるサビ Ayase 飽和

分析
コード:A


key(キー):Eメジャー
スケール:E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調:C#mスケール


サビのメロディラインの範囲:F#4(ファのシャープ)A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ファ#レ#シ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5、
トニック(T):【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD):F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【B(7)】、D#m7♭5


解説
サビメロを4回繰り返した後、同メロ繰り返して余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、メロ(B♭メジャー)とサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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Ayase 飽和 音域
Ayase 飽和 BPM(テンポ)
Ayaseの曲

Eコードから始まるサビ Tani Yuuki もう一度

分析
コード:E


key(キー):Eメジャー
スケール:E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調:C#mスケール


サビのメロディラインの範囲:E3(ミ)~B4(シ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ソ#ファ#ミ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T):【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD):F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【B(7)】、D#m7♭5


解説
サビメロを2回繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はピアノとストリングスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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Tani Yuuki もう一度 音域
Tani Yuuki もう一度 BPM(テンポ)
Tani Yuuki(タニ ユウキ)の曲

Eコードから始まるサビ Official髭男dism Choral A

分析
コード:E


key(キー):Eメジャー
スケール:E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調:C#mスケール


サビのメロディラインの範囲:B3(シ)~C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ミド#シ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T):【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD):F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【B(7)】、D#m7♭5


解説
サビメロを2回繰り返した後に、上昇メロと停滞メロにより余韻を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターンで、曲の終盤でキーの変化がある楽曲。
演奏はブラスとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分と付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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Official髭男dism Choral A 音域
Official髭男dism Choral A BPM(テンポ)
Official髭男dismの曲

Eコードから始まるサビ Superfly Presence

分析
コード:E


key(キー):Eメジャー
スケール:E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調:C#mスケール


サビのメロディラインの範囲:B3(シ)~F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数:1回(ソ#ミミシ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T):【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD):F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D):【B(7)】、D#m7♭5


解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと停滞メロの組み合わせで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。





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Superfly Presence 音域
Superfly Presence BPM(テンポ)
Superfly(スーパーフライ)の曲