分析
コード：E
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミミミミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4つ打ちと4分ノリを基本としたダンスビートアレンジとなっている。
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NiziU Poppin’ Shakin’ 音域
NiziU Poppin’ Shakin BPM(テンポ)
NiziU(ニジュー) の曲
カテゴリー: Eコードから始まるサビ
Eコードから始まるサビ 傘村トータ しわくちゃ
分析
コード：E
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B2(シ)～C#4(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（シシシファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
停滞メロの後に同メロを2回半繰り返すことにより印象残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はピアノアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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傘村トータ しわくちゃ 音域
傘村トータ しわくちゃ BPM(テンポ)
傘村トータの曲
コード：E
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B2(シ)～C#4(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（シシシファ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
停滞メロの後に同メロを2回半繰り返すことにより印象残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はピアノアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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傘村トータ しわくちゃ 音域
傘村トータ しわくちゃ BPM(テンポ)
傘村トータの曲
Eコードから始まるサビ 神山羊 生絲
分析
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#レ#ド#シファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを細かく活用したパターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分と8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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神山羊 生絲 音域
神山羊 生絲 BPM(テンポ)
神山羊(かみやまよう)の曲
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#レ#ド#シファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを細かく活用したパターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4分と8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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神山羊 生絲 音域
神山羊 生絲 BPM(テンポ)
神山羊(かみやまよう)の曲
Eコードから始まるサビ 宇多田ヒカル One Last Kiss
分析
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：F#4(ファのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#ソ#ファ#ソ#ソ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなど活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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宇多田ヒカル One Last Kiss 音域
宇多田ヒカル One Last Kiss(ワン ラスト キス) BPM(テンポ)
宇多田ヒカルの曲
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：F#4(ファのシャープ)～D#5(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#ソ#ファ#ソ#ソ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロの繰り返しにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなど活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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宇多田ヒカル One Last Kiss 音域
宇多田ヒカル One Last Kiss(ワン ラスト キス) BPM(テンポ)
宇多田ヒカルの曲
Eコードから始まるサビ UVERworld HOURGLASS
分析
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#シラ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
上昇メロをサビの後半で繰り返すことにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを細かく活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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UVERworld HOURGLASS 音域
UVERworld HOURGLASS BPM(テンポ)
UVERworld(ウーバーワールド)の曲
コード：E
key(キー)：G#マイナー
スケール：g# a# b c# d# e f# (ソ#ラ#シド#レ#ミファ#)
平行調：Bメジャースケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#シラ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲
ⅰ:G#m、ⅱ:A#m7♭5、ⅲ:B、ⅳ:C#m、ⅴ:D#m、ⅵ:E、ⅶ:F#、
トニックマイナー(Tm)：【G#m】、B、E
サブドミナントマイナー(SDm)：【C#m】、Am7♭5、E、F#
ドミナントマイナー(Dm)：【D#m】
解説
上昇メロをサビの後半で繰り返すことにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを細かく活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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UVERworld HOURGLASS 音域
UVERworld HOURGLASS BPM(テンポ)
UVERworld(ウーバーワールド)の曲
Eコードから始まるサビ そらる ご在宅でもYeah! Yeah! Yeah!
分析
コード：E
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～D#4(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シド#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4つ打ちと8分を基本にしたスピード感のあるアレンジとなっている。
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そらる ご在宅でもYeah! Yeah! Yeah! 音域
そらる ご在宅でもYeah! Yeah! Yeah! BPM(テンポ)
そらるの曲
コード：E
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～D#4(レのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シド#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、4つ打ちと8分を基本にしたスピード感のあるアレンジとなっている。
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そらる ご在宅でもYeah! Yeah! Yeah! 音域
そらる ご在宅でもYeah! Yeah! Yeah! BPM(テンポ)
そらるの曲
Eコードから始まるサビ SUPER BEAVER アイラヴユー
分析
コード：E
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ソファ#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
上昇メロ2×2を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターン。
演奏は、ギターバッキングが主体。
リズムについては、ツービートと8分を基本にした疾走感のあるアレンジとなっている。
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SUPER BEAVER アイラヴユー 音域
SUPER BEAVER アイラヴユー BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
コード：E
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ソファ#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
上昇メロ2×2を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターン。
演奏は、ギターバッキングが主体。
リズムについては、ツービートと8分を基本にした疾走感のあるアレンジとなっている。
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SUPER BEAVER アイラヴユー 音域
SUPER BEAVER アイラヴユー BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
Eコードから始まるサビ BABYMETAL ギミチョコ！！
分析
コード：E
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：E4(ミ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シソ#ファ#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
上昇メロの同リズムを4回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、倍テンを基本としたメタルアレンジとなっている。
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BABYMETAL ギミチョコ！！ 音域
BABYMETAL ギミチョコ！！ BPM(テンポ)
BABYMETAL(ベビーメタル)の曲
コード：E
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：E4(ミ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シソ#ファ#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
上昇メロの同リズムを4回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、倍テンを基本としたメタルアレンジとなっている。
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BABYMETAL ギミチョコ！！ 音域
BABYMETAL ギミチョコ！！ BPM(テンポ)
BABYMETAL(ベビーメタル)の曲
Eコードから始まるサビ BiSH オーケストラ
分析
コード：E
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#ミファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
上昇メロで印象を残した後、下降メロにより終止感を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、16分と8分を組み合わせたスピード感のあるアレンジとなっている。
関連記事
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BiSH オーケストラ 音域
BiSH オーケストラ BPM(テンポ)
BiSH(ビッシュ)の曲
コード：E
key(キー)：Eメジャー
スケール：E F# G# A B C# D#(ミファ#ソ#ラシド#レ# )
平行調：C#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#ミファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:E、ⅱ:F#m、ⅲ:G#m、ⅳ:A、ⅴ:B、ⅵ:C#m、ⅶ:D#m7♭5
トニック(T)：【E(Maj7)】、G#m(m7)、C#m(m7)
サブドミナント(SD)：F#m(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【B(7)】、D#m7♭5
解説
上昇メロで印象を残した後、下降メロにより終止感を残す手法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、16分と8分を組み合わせたスピード感のあるアレンジとなっている。
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BiSH オーケストラ 音域
BiSH オーケストラ BPM(テンポ)
BiSH(ビッシュ)の曲
Eコードから始まるサビ ASIAN KUNG-FU GENERATION ソラニン
分析
コード：E
key(キー)：Bメジャー
スケール：b c# d# e f# g# a# (シド#レ#ミファ#ソ#ラ#)
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：4回（ソ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを4回繰り返して印象を残した後、下降メロにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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ASIAN KUNG-FU GENERATION ソラニン 音域
ASIAN KUNG-FU GENERATION ソラニン BPM(テンポ)
ASIAN KUNG－FU GENERATION(アジアン カンフー ジェネレーション)の曲
コード：E
key(キー)：Bメジャー
スケール：b c# d# e f# g# a# (シド#レ#ミファ#ソ#ラ#)
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：4回（ソ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを4回繰り返して印象を残した後、下降メロにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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ASIAN KUNG-FU GENERATION ソラニン 音域
ASIAN KUNG-FU GENERATION ソラニン BPM(テンポ)
ASIAN KUNG－FU GENERATION(アジアン カンフー ジェネレーション)の曲