key(キー)：Aメジャー | コードヘブン

Dコードから始まるサビ大原櫻子 STARTLINE

分析
コード：D

key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール

サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：2回（シ～ラミラ）*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5

解説
サビメロ2×2を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はストリングスとピアノアレンジ主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。

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大原櫻子 STARTLINE 音域
大原櫻子 STARTLINE BPM(テンポ)
大原櫻子(おおはらさくらこ)の曲

Aコードから始まるサビ Uru ファーストラヴ

分析
コード：A

key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール

サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：3回（シラ）*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5

解説
サビメロ3×4を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はストリングスアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリとベースの2分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。

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Uru ファーストラヴ音域
Uru ファーストラヴ BPM(テンポ)
Uru(ウル)の曲

DMaj7コードから始まるサビクワガタP 君の体温

分析
コード：DMaj7

key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール

サビのメロディラインの範囲：G#4(ソのシャープ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数2回（ラミミレド#レド#）*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5

解説
上昇メロ2×2を繰り返し印象を残した後、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、ツービートと4分を基本としたスピード感のある演出となっている。

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クワガタP 君の体温音域
クワガタP 君の体温 BPM(テンポ)
クワガタPの曲

Dコードから始まるサビ NEE 不革命前夜

分析
コード：D

key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール

サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ラ～）*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5

解説
上昇メロ2×2を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントとスケールアウトを活用したパターン。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムは、4つ打ちと8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。

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NEE 不革命前夜音域
NEE 不革命前夜 BPM(テンポ)
NEE(ニー)の曲

Aコードから始まるサビ神はサイコロを振らないクロノグラフ彗星

分析
コード：A

key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール

サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シシラ)*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5

解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、4分と8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。

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神はサイコロを振らないクロノグラフ彗星音域
神はサイコロを振らないクロノグラフ彗星 BPM(テンポ)
神はサイコロを振らないの曲

DMaj7コードから始まるサビツユルーザーガール

分析
コード：DMaj7

key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール

サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数1回（シド#シラシ）*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5

解説
上昇メロを繰り返し印象を残した後、下降メロで終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターアレンジが主体。
リズムは、４つ打ちノリとベースの8分を基本としたスピード感のある演出となっている。

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ツユルーザーガール音域
ツユルーザーガール BPM(テンポ)
ツユの曲

Aコードから始まるサビ ASIAN KUNG-FU GENERATION ダイアローグ

分析
コード：A

key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール

サビのメロディラインの範囲：C#3(ドのシャープ)～C#4(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シド#ララミミ）*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5

解説
サビメロを4回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。

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ASIAN KUNG-FU GENERATION ダイアローグ音域
ASIAN KUNG-FU GENERATION ダイアローグ BPM(テンポ)
ASIAN KUNG－FU GENERATION(アジアンカンフージェネレーション)の曲

Aコードから始まるサビサンボマスターはじまっていくたかまっていく

分析
コード：A

key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール

サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～C#5(ドのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ラファ#ララファ#ラ）*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5

解説
サビメロを2-1-2の上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムは、3連符を組み合わせてスピード感を出すアレンジ。

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サンボマスターはじまっていくたかまっていく音域
サンボマスターはじまっていくたかまっていく BPM(テンポ)
サンボマスターの曲

Aコードから始まるサビ RADWIMPS 夏のせい

分析
コード：A

key(キー)：Aメジャー
スケール：A B C# D E F# G# (ラシド#レミファ#ソ#)
平行調：F#mスケール

サビのメロディラインの範囲：E3(ミ)～F#4(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ラシド#レド#シラシ）*正確な音数は省略

一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:A、ⅱ:Bm、ⅲ:C#m、ⅳ:D、ⅴ:E、ⅵ:F#m、ⅶ:G#m7♭5、
トニック(T)：【E(Maj7)】、C#m(m7)、F#m(m7)
サブドミナント(SD)：Bm(m7)、【A(Maj7)】
ドミナント(D)：【E(7)】、G#m7♭5

解説
停滞のサビメロを2回繰り返した後で、山型のメロディラインで印象と終止感を出す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はピアノとコーラスアレンジが主体。
リズムは、2分などのロングトーンを活用することにより、穏やかさを演出している。

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RADWIMPS 夏のせい音域
RADWIMPS 夏のせい BPM(テンポ)
RADWIMPS(ラッドウィンプス)の曲