分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：A#3(ラのシャープ)～高：F#4(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（ファ#ミレ#ド#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロ2ｘ2を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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ビッケブランカ 蒼天のヴァンパイア 音域
ビッケブランカ 蒼天のヴァンパイア BPM(テンポ)
ビッケブランカの曲
タグ: key(キー)：Bメジャー
Bコードから始まるサビ SUPER BEAVER 東京流星群
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#ファ#ファ#ソ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを3回繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、2ビートと8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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SUPER BEAVER 東京流星群 音域
SUPER BEAVER 東京流星群 BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#ファ#ファ#ソ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを3回繰り返した後、下降メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、2ビートと8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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SUPER BEAVER 東京流星群 音域
SUPER BEAVER 東京流星群 BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
G#m(A♭m)コードから始まるサビ すりぃ ヘビリンゴ
分析
コード：G#m
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#4(ファのシャープ)～F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（レ#レ#ド#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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すりぃ ヘビリンゴ 音域
すりぃ ヘビリンゴ BPM(テンポ)
すりぃの曲
コード：G#m
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#4(ファのシャープ)～F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：2回（レ#レ#ド#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返した後に、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用したパターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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→G#m(A♭m)コードから始まるサビ(目次へ)
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すりぃ ヘビリンゴ 音域
すりぃ ヘビリンゴ BPM(テンポ)
すりぃの曲
Bコードから始まるサビ SUPER BEAVER 名前を呼ぶよ
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シソ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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SUPER BEAVER 名前を呼ぶよ 音域
SUPER BEAVER 名前を呼ぶよ BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シソ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロ2×2を繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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SUPER BEAVER 名前を呼ぶよ 音域
SUPER BEAVER 名前を呼ぶよ BPM(テンポ)
SUPER BEAVER(スーパー ビーバー)の曲
Bコードから始まるサビ 天月-あまつき- キーストーン
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シシラ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、同メロを2回からの下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8と16分ノリを基本とした軽快なビートアレンジとなっている。
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天月-あまつき- キーストーン 音域
天月-あまつき- キーストーン BPM(テンポ)
天月-あまつき-の曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：G#3(ソのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シシラ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、同メロを2回からの下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8と16分ノリを基本とした軽快なビートアレンジとなっている。
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天月-あまつき- キーストーン 音域
天月-あまつき- キーストーン BPM(テンポ)
天月-あまつき-の曲
Bコードから始まるサビ SCANDAL アイボリー
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラ#ソ#ソ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はストリングアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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SCANDAL アイボリー 音域
SCANDAL アイボリー BPM(テンポ)
SCANDAL(スキャンダル)の曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：B3(シ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シラ#ソ#ソ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はストリングアレンジが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
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SCANDAL アイボリー 音域
SCANDAL アイボリー BPM(テンポ)
SCANDAL(スキャンダル)の曲
Bコードから始まるサビ あいみょん 愛を知るまでは
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シシシ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
関連記事
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あいみょん 愛を知るまでは 音域
あいみょん 愛を知るまでは BPM(テンポ)
あいみょんの曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シシシ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、下降メロにより終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせる演出となっている。
関連記事
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あいみょん 愛を知るまでは 音域
あいみょん 愛を知るまでは BPM(テンポ)
あいみょんの曲
Bコードから始まるサビ 天月-あまつき- サニーデイ
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#ド#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
始まりと終わりを上昇メロにすることにより、印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏は、シンセとブラスアレンジが主体。
リズムについては、倍テンを基本としたノリ重視のアレンジとなっている。
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天月-あまつき- サニーデイ BPM(テンポ)
天月-あまつき-の曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ#ド#シ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
始まりと終わりを上昇メロにすることにより、印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏は、シンセとブラスアレンジが主体。
リズムについては、倍テンを基本としたノリ重視のアレンジとなっている。
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天月-あまつき- サニーデイ BPM(テンポ)
天月-あまつき-の曲
Bコードから始まるサビ Nulbarich TOKYO
分析
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シシド#シファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
上昇メロで印象を残した後に、停滞からの下降メロに終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏は、ストリングスとシンセアレンジが主体。
リズムは、4分と8分を基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Nulbarich TOKYO 音域
Nulbarich TOKYO BPM(テンポ)
Nulbarich(アナルバリッチ)の曲
コード：B
key(キー)：Bメジャー
スケール：B C# D# E F# G# A#（シド#レ#ミファ#ソ#ラ#）
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～G#4(ソのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（シシド#シファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
上昇メロで印象を残した後に、停滞からの下降メロに終止感を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用した王道パターン。
演奏は、ストリングスとシンセアレンジが主体。
リズムは、4分と8分を基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Nulbarich TOKYO 音域
Nulbarich TOKYO BPM(テンポ)
Nulbarich(アナルバリッチ)の曲
Eコードから始まるサビ ASIAN KUNG-FU GENERATION ソラニン
分析
コード：E
key(キー)：Bメジャー
スケール：b c# d# e f# g# a# (シド#レ#ミファ#ソ#ラ#)
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：4回（ソ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを4回繰り返して印象を残した後、下降メロにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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ASIAN KUNG-FU GENERATION ソラニン 音域
ASIAN KUNG-FU GENERATION ソラニン BPM(テンポ)
ASIAN KUNG－FU GENERATION(アジアン カンフー ジェネレーション)の曲
コード：E
key(キー)：Bメジャー
スケール：b c# d# e f# g# a# (シド#レ#ミファ#ソ#ラ#)
平行調：G#mスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～B4(シ)
重要メロの繰り返し回数：4回（ソ#ファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:B、ⅱ:C#m、ⅲ:D#m、ⅳ:E、ⅴ:F#、ⅵ:G#m、ⅶ:A#m7♭5、
トニック(T)：【B(Maj7)】、D#m(m7)、G#(m7)
サブドミナント(SD)：C#m(m7)、【E(Maj7)】
ドミナント(D)：【F#(7)】、A#m7♭5
解説
サビメロを4回繰り返して印象を残した後、下降メロにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントなどを活用した王道パターン。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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→Eコードから始まるサビ(目次へ)
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ASIAN KUNG-FU GENERATION ソラニン 音域
ASIAN KUNG-FU GENERATION ソラニン BPM(テンポ)
ASIAN KUNG－FU GENERATION(アジアン カンフー ジェネレーション)の曲