分析
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：F#3(ファのシャープ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レレレミファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロと上昇メロの組み合わせで印象を出す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、最後のサビでキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと倍テンを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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GReeeeN 自分革命 音域
GReeeeN 自分革命 BPM(テンポ)
GReeeeN(グリーン)の曲
タグ: key(キー)：Dメジャー
Bmコードから始まるサビ 和田たけあき わたしのアール
分析
コード：Bm
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：D4(レ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レド#ラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと下降メロの組み合わせで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、サビの最後でキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、2ビートと8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている
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和田たけあき わたしのアール 音域
和田たけあき わたしのアール BPM(テンポ)
和田たけあき(くらげP)
コード：Bm
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：D4(レ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レド#ラ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、上昇メロと下降メロの組み合わせで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、サビの最後でキーの変化がある楽曲。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、2ビートと8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている
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和田たけあき わたしのアール 音域
和田たけあき わたしのアール BPM(テンポ)
和田たけあき(くらげP)
Gコードから始まるサビ 羊文学 くだらない
分析
コード：G
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レラミレファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後、上昇メロと停滞メロの組み合わせで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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羊文学 くだらない 音域
羊文学 くだらない BPM(テンポ)
羊文学(ひつじぶんがく)の曲
コード：G
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～D5(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レラミレファ#）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後、上昇メロと停滞メロの組み合わせで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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羊文学 くだらない 音域
羊文学 くだらない BPM(テンポ)
羊文学(ひつじぶんがく)の曲
Gコードから始まるサビ CHiCO with HoneyWorks カヌレ
分析
コード：G
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：D4(レ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レド#レ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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CHiCO with HoneyWorks カヌレ 音域
CHiCO with HoneyWorks カヌレ BPM(テンポ)
CHiCO with HoneyWorks(チコ ウィズ ハニーワークス)の曲
コード：G
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：D4(レ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レド#レ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はピアノとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリと付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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CHiCO with HoneyWorks カヌレ 音域
CHiCO with HoneyWorks カヌレ BPM(テンポ)
CHiCO with HoneyWorks(チコ ウィズ ハニーワークス)の曲
Bmコードから始まるサビ ピノキオピー すきなことだけでいいです
分析
コード：Bm
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～G5(ソ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ～ミレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを4×2を繰り返した後、上昇メロと停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロとサビでキーの変化があり、最後のサビで2回キーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている
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ピノキオピー すきなことだけでいいです 音域
ピノキオピー すきなことだけでいいです BPM(テンポ)
ピノキオピーの曲
コード：Bm
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～G5(ソ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レ～ミレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを4×2を繰り返した後、上昇メロと停滞メロで余韻を残す作曲法。
コード進行は、マイナーを活用したパターンで、メロとサビでキーの変化があり、最後のサビで2回キーの変化がある楽曲。
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、4分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている
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ピノキオピー すきなことだけでいいです 音域
ピノキオピー すきなことだけでいいです BPM(テンポ)
ピノキオピーの曲
GMaj7コードから始まるサビ Sou トマドイリズム
分析
コード：GMaj7
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#レ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを3回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分と付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Sou トマドイリズム 音域
Sou トマドイリズム BPM(テンポ)
Sou(そう)の曲
コード：GMaj7
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ファ#レ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを3回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとピアノアレンジが主体。
リズムについては、8分と付点・休符を基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Sou トマドイリズム 音域
Sou トマドイリズム BPM(テンポ)
Sou(そう)の曲
Gコードから始まるサビ Creepy Nuts パッと咲いて散って灰に
分析
コード：G
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミラファ#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロと最初のサビメロの組み合わせにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリをを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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Creepy Nuts パッと咲いて散って灰に 音域
Creepy Nuts パッと咲いて散って灰に BPM(テンポ)
Creepy Nuts(クリーピー ナッツ)の曲
コード：G
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A3(ラ)～A4(ラ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ミラファ#ミ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロと最初のサビメロの組み合わせにより印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない
演奏はシンセアレンジが主体。
リズムについては、8分ノリをを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
→Gコードから始まるサビ(目次へ)
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Creepy Nuts パッと咲いて散って灰に 音域
Creepy Nuts パッと咲いて散って灰に BPM(テンポ)
Creepy Nuts(クリーピー ナッツ)の曲
Dコードから始まるサビ HoneyWorks 病名恋ワズライ
分析
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：D4(レ)～F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レレシ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナント活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、倍テンを基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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HoneyWorks 病名恋ワズライ 音域
HoneyWorks 病名恋ワズライ BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：D4(レ)～F#5(ファのシャープ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レレシ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを4回繰り返した後、上昇メロで印象を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナント活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、倍テンを基本にした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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HoneyWorks 病名恋ワズライ 音域
HoneyWorks 病名恋ワズライ BPM(テンポ)
HoneyWorks(ハニーワークス)の曲
Dコードから始まるサビ 菅田将暉 ギターウサギ
分析
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A2(ラ)～D4(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ララシレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
同歌詞メロを全体的に繰り返すことにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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菅田将暉 ギターウサギ 音域
菅田将暉 ギターウサギ BPM(テンポ)
菅田将暉(すだ まさき)の曲
コード：D
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：A2(ラ)～D4(レ)
重要メロの繰り返し回数：1回（ララシレ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
同歌詞メロを全体的に繰り返すことにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック・ドミナントを活用した王道パターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はシンセとギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
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菅田将暉 ギターウサギ 音域
菅田将暉 ギターウサギ BPM(テンポ)
菅田将暉(すだ まさき)の曲
GMaj7コードから始まるサビ 羊文学 光るとき
分析
コード：GMaj7
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レミド#レ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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羊文学 光るとき 音域
羊文学 光るとき BPM(テンポ)
羊文学(ひつじぶんがく)の曲
コード：GMaj7
key(キー)：Dメジャー
スケール：D E F# G A B C# (レミファ#ソラシド#)
平行調：Bmスケール
サビのメロディラインの範囲：C#4(ドのシャープ)～E5(ミ)
重要メロの繰り返し回数：1回（レミド#レ）*正確な音数は省略
一般的な曲中のコード範囲 *()内は付加できる音
ⅰ:D、ⅱ:Em、ⅲ:F#m、ⅳ:G、ⅴ:A、ⅵ:Bm、ⅶ:C#m7♭5、
トニック(T)：【D(Maj7)】、F#m(m7)、Bm(m7)
サブドミナント(SD)：Em(m7)、【G(Maj7)】
ドミナント(D)：【A(7)】、C#m7♭5
解説
サビメロを2回繰り返した後、停滞メロにより余韻を残す作曲法。
コード進行は、トニック、ドミナントを活用したパターンで、曲中にキーの変化はない。
演奏はギターバッキングが主体。
リズムについては、8分ノリを基本とした歌メロを際立たせるアレンジとなっている。
関連記事
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羊文学 光るとき 音域
羊文学 光るとき BPM(テンポ)
羊文学(ひつじぶんがく)の曲